Pop Punk yhdistää punkin aggressiivisen energian ja instrumentoinnin tarttuvien melodioiden ja pop -musiikin koukkujen kanssa. The Ramonesin ja Buzzcocksin 1970-luvulla aloittama ja pop-punk on ollut suosittu ja laajalle levinnyt jo vuosien ajan, kuten Green Day 1990-luvulla ja Blink-182 2000-luvulla. Onneksi ei ole väärää tapaa kirjoittaa pop -punk -laulua, ja musiikin kirjoittamisen osalta genre on suhteellisen helppo oppia.
Askeleet
Menetelmä 1/2: Instrumentaalien kirjoittaminen
Vaihe 1. Opi voima -sointuja kitarassa soittamaan mitä tahansa pop -punk -kappaletta
Power -soinnut ovat jokaisen koskaan kirjoitetun punk -kappaleen selkäranka. Ne ovat lyhyitä, helppoja soittaa ja kuulostavat hyviltä kovalla äänellä. Power -sointu on vain kolme nuottia - etusormesi E- tai A -merkkijonossa ja kaksi seuraavaa merkkijonoa nauhoittivat kaksi nauhaa alaspäin. Voit siirtää tämän lomakkeen mihin tahansa kitaran soittamaan jokaista sointua. Esimerkiksi A, G, D, sointu näyttäisi tältä:
- A-sointu | G-sointu | D-sointu |
- | e | ---- x ----- | ------ x ------ | ----- x ------ |
- | B | ---- x ---- | ------ x ------ | ----- x ------ |
- | G | ---- x ---- | ------ x ------ | ----- 7 ------ |
- | D | ---- 7 ---- | ------ 5 ------ | ----- 7 ------ |
- | A | ---- 7 ---- | ------ 5 ------ | ----- 5 ------ |
- | E | ---- 5 ---- | ------ 3 ------ | ----- x ------ |
Vaihe 2. Noudata basso -kitaran sointuja saadaksesi pop -punkin perusteet
Basso -soittajilla on paljon odotettavaa pop -punkissa. Jos olet jumissa tai aloittelija, nopeasti toistettavat basson 16. muistiinpanot (pohjimmiltaan yhden nuotin toistaminen uudestaan ja uudestaan) voivat sopia kitaran sointuihin ja sopia heti sisään. Esimerkiksi jos kitaristi soittaa A-palkkia sointu, soitat A -nuotin ajoissa jokaisen hänen sointujen kanssa. Täältä voit vapaasti improvisoida sointujen vaihtamisen aikana, ennen kuin vaihdat kuoroon tai säkeeseen tai jos voit ajatella hauskan bassoriffin.
- Katso Green Dayn "She", joka avautuu upealla mutta yksinkertaisella bassariffillä, ja huomaa, miten se seuraa kitaraa, mutta hienovaraisesti.
- Rancidin "Olympia, WA" on melkein suora basson 16. nuotti, joka kantaa kappaleen mukana.
Vaihe 3. Keskity potkuihin, virveliin ja hihat hattuun rummuissa, jotta voit ajaa voimakkaasti
Haluat jatkaa kappaleen etenemistä nopealla, säännöllisellä tahdilla. Kuudestoista nuotti hi-hatissa, vuorotellen potkurumpu ja virveli joka toinen nuotti. Vaikka rumpalissa on paljon enemmän kuin tämä, tämä perusbitti voi mennä minkä tahansa pop -punk -kappaleen taakse.
- Suuret ja nopeat täytöt tomilla ja kaatumissymbaaleilla ovat yleinen tapa siirtyä kappaleen uusiin osiin.
- Pop-punk-rumpalit, kuten Travis Barker, ovat lahjakkaita muusikoita, jotka vievät kappaleen eteenpäin. Keskity pitämään aikaa täydellisesti, etenkin suurilla nopeuksilla, jotta sinusta tulee korvaamaton rumpali.
Vaihe 4. Aloita kappaleen kirjoittaminen yhdellä hyvällä kitarariffillä
95% pop-punk-kappaleista on lyhyitä, nopeita ja kitaravetoisia. Etsi 3-4 nuottia tai voima-sointua, jotka mielestäsi kuulostavat hyviltä yhdessä, ja muodosta lyhyt pieni lause toistettavaksi. Useimmat pop-punk-kappaleet ovat yksinkertaisia-löydä haluamasi riffi ja toista se kirjoittamalla jae tai kuoro.
- Pilko ja vaihda suosikkiriffisi muista bändeistä. Pop-punkia lainataan, muunnellaan ja toistetaan voimakkaasti.
- Yleensä kolme voima -sointua ovat vähimmäismäärä kappaleelle.
- Pelaa sointujesi rytmillä ja ajoituksella ja anna niille ainutlaatuinen spin.
Vaihe 5. Kirjoita uusi riffi kuorolle tai jakeelle, jotta sinulla on kaksi ainutlaatuista melodiaa
Ollakseni rehellinen, monet bändit soittavat täsmälleen samoja sointuja, vain eri järjestyksessä tai tempossa (kuuntele Ramones todisteeksi). Yleensä jae on hitaampi ja / tai mykistetty ja kuoro muuttuu kovemmaksi, nopeammaksi ja melodisemmaksi. Kuoroa keksiessäni:
- Pidä se yksinkertaisena - kuoron ei pitäisi olla vaikeaa seurata.
- Tavoita tarttuvia melodioita - tässä kohtaa ihmisten korvat.
- Lisää lyhyt, improvisoitu 1-2 baarin riffi, joka tulee sisään ja ulos kuorosta merkitäksesi jokaisen muutoksen.
Vaihe 6. Harkitse uuden osion keksimistä erittelyä tai sooloa varten
Kuultuaan jakeen ja kuoron kahdesti, useimmat bändit lisäävät yhden nopean, ainutlaatuisen osan kappaleen muuttamiseksi. Tätä kutsutaan hajoamiseksi, ja usein on soolo, eri sanoitukset tai hidas pudotus ja rakentaminen takaisin täyteen energiaan tai tempoon. Ne ovat yleensä hitaampia, joko lisäävät voimaa tai jättävät tilaa toiselle soittimelle itselleen. Jos sinulla on vaikeuksia kirjoittaa erittelyjä, yritä:
- Soita jae tai kuoro puoliajalla.
- Toista tai muuta intro riffi tai melodia.
- Yksinkertaista soinnut 1-2 tärkeimpään, jättäen tilaa laululle tai soololle.
- Jätä tietyt instrumentit pois ja rakenna ne sitten hitaasti takaisin sisään.
Vaihe 7. Noudata pop -kappaleiden perusrakennetta, kun teet kappaleita
Useimmat pop -punk -kappaleet alkavat introlla, ja ne noudattavat yleensä seuraavaa järjestystä: Intro, ensimmäinen jae, toinen jae, kuoro, kolmas jae, kuorosolo ja/tai silta ja lopuksi kuoro uudelleen tai outro. Vaikka jotkut kappaleet ovat erilaisia, tämä on Pop Punk -kappaleen yleisin rakenne.
Blink-182: n "Dammit" on erinomainen esimerkki. Sinun tarvitsee vain kirjoittaa jae, kuoro ja silta. kun on kyse sooloista, ne ovat yleensä hyvin yksinkertaisia. Joskus se on vain intro, ja joissakin tapauksissa sooloja ei ole ollenkaan
Vaihe 8. Toista kappale mahdollisimman nopeasti
Pop -punkissa ei ole kyse hiljaa istumisesta. Kyse on räikeästä, kovasta, nuorekkaasta energiasta. Kaikki pop-punk-kappaleet tulee soittaa niin nopeasti kuin tuntuu mukavalta ja ehkä jopa hieman nopeammin. Kun olet saanut rakenteen alas, aloita lyöminen.
- Kun pelaat livenä, tärkein tavoitteesi on saada korkea, tarttuva energia. Nopeat kappaleet helpottavat ihmisten hyppäämistä kanssasi.
- On harvinaista, että kappaleet kestävät yli kolme minuuttia. Monet ovat jopa yli kahden minuutin rajan.
Vaihe 9. Ota vaikutteita muista bändeistä ja genreistä, jotta kappaleesi erottuvat
Onneksi pop-punk on helposti mukautettavissa muihin vaikutteisiin ja ideoihin. Jatka kaikenlaisen musiikin soittamista oppiaksesi uusia riffejä ja tyylejä. Se on paras tapa tehdä omasta kappaleestasi ainutlaatuinen. Yleisiä tyylilajeja pop -punkin kanssa ovat:
- Ska ja Reggae (Rancid, Operation Ivy, Less Than Jake.
- Maa (sosiaalinen vääristymä, Lucero)
- Swing/Rockabilly (Misfits, Cobra Skulls).
Tapa 2/2: Sanoitusten kirjoittaminen
Vaihe 1. Keksi yksi kuva, idea tai henkilö, josta voit kirjoittaa kappaleen
Pop-punk-kappaleet voivat olla melkein mitä tahansa. Yleisimmin he kuitenkin puhuvat rakkaudesta, murrosiästä ja kapinasta. Toisin kuin sen vanhempi serkku punk, pop-punk-kappaleet keskittyvät enemmän melodioihin ja suhteellisiin sanoituksiin kuin kovaa sosiaalista kritiikkiä. Yleisiä aiheita ovat:
- Rakkautta ja sydämen särkyä
- Esikaupunkien ahdistus
- Kapina koulua, vanhempia jne.
- Vitsit ja hölmöt lyrics
- Kasvaminen.
Vaihe 2. Keskity yksinkertaiseen, tarttuvaan kuoroon ennen kaikkea muuta
Pop -musiikki, riippumatta siitä, mikä alalaji on, on musiikkia, joka kiinnittää kuulijan. Haluat kaikkien laulavan tai kuiskaavan kuorosi, kun kappale on valmis. Pidä se lyhyenä, yksinkertaisena ja varmista, että se kuulostaa hyvältä.
- Sanojen viheltäminen on loistava tapa kuulla melodia. Kirjoita sanoituksia niin, että ne kuulostavat hyviltä, vaikka vain vihellet.
- Green Day, Blink-182, Operation Ivy ja Rancid ovat mahtavia bändejä yksinään, mutta heidän kykynsä kirjoittaa tarttuva, radioystävällinen kuoro sai heidät kuuluisiksi.
Vaihe 3. Tee jakeista lyhyitä ja vastaa kutakin samaa pituutta ja riimimallia
Helpoin tapa kirjoittaa kappaleiden sanoituksia on rhyming couples. Pohjimmiltaan kirjoitat yhden rivin ja sitten toisen rivin, joka rimmaa sen kanssa. Näiden sanoitusten on täytettävä kuorosi ja ideasi. Jos olet jumissa jakeissa, saatat-
- Kerro tarina ("Timebomb")
- Kuvaile liittyviä hetkiä tai kuvia tytöstä, elämästä, koulusta ("Elämäni tarina").
- Tutustu aiheeseen tai ideaan ja käytä jokaista jaetta puhuaksesi eri näkökulmasta ("Longview").
Vaihe 4. Harkitse refrain- tai laulamisosion lisäämistä
Laulaminen, usein hieman enemmän kuin "lalalas" "oooohhhs" ja "ahhhhhhs", on pop-punkin katkottua. Usein kuorossa tai outrossa käytetty hyvä laulaminen on avain pop-punk-osioon. Et tarvitse sitä jokaisessa kappaleessa, mutta jopa jotain niin yksinkertaista kuin "nananana nanananana" "Pienissä asioissa" on ero hyvän kappaleen ja osuman välillä.
Vaihe 5. Ole henkilökohtainen
Pop punk on henkilökohtainen media. Omat huolesi, pelkosi ja vihasi sopivat kotona sanoituksiin, joten älä karttele henkilökohtaisia tarinoita tai mielipiteitä. Punk tunnetaan kattavana, tee-se-itse -lajina, joten ole vain oma itsesi. Jopa hieman vihaiset emo-tyyppiset sanoitukset toimivat hyvin, kuten Good Charlotte, Fall Out Boy ja Screeching Weasel osoittavat.
- Saa olla outo. Esimerkiksi Lillingtonit tekivät jälkensä scifi-inspiroiduilla kappaleilla.
- Voit olla hauska. Pop-punkilla on pitkä historia huijareita ja vitsilauluja poppierista NOFX-kappaleista Steinwaysin itsetietoisuuteen.
