Surulliset laulut ovat tärkeä osa populaarikulttuuria. Monien mielestä surullisten kappaleiden kuunteleminen on loistava tapa saada yhteys tunteisiinsa. Jos haluat kirjoittaa surullisen laulun itse, sinun on varmistettava, että sanoituksesi ja musiikkisi toimivat yhdessä tavalla, joka välittää surua. Vietä aikaa kirjoittamiseen, työskentele lujasti sanoitusten parissa ja aseta sitten kappaleesi musiikkiin.
Askeleet
Osa 1/3: Perustietojen määrittäminen
Vaihe 1. Opi kappaleiden säveltäminen
Lyyrisesti kappaleet koostuvat jakeista, kuoroista ja sanoituksista. Tutustu näihin kappaleen eri osiin. Tämä auttaa sinua määrittämään perusasiat ja aloittamaan lauluntekoprosessin.
- Kappaleen säkeissä on yleensä sama melodia, mutta eri sanoitukset. Esimerkiksi "Eleanor Rigbyssä" jakeet noudattavat samaa melodiaa ja kuvaavat yksityiskohtaisesti eri yksinäisten ihmisten elämää. Jos kuuntelet tarkasti, huomaat, että kaikki nämä tarinat noudattavat samaa melodiaa ja niillä on suunnilleen sama määrä tavuja.
- Kuoro on osa laulua, joka toistetaan kolme tai neljä kertaa, aina käyttäen samaa melodiaa ja sanoitusta. Eleanor Rigbyssä kuoro on "Ah, katsokaa kaikkia yksinäisiä ihmisiä." Kuoroa käytetään usein yhteenvetona kappaleen teemasta tai pääkohdasta.
- Kappaleen sillalla on erilainen melodia ja sanoitukset kuin jakeella tai kuorolla. Se tarjoaa tauon kappaleen tavanomaisesta etenemisestä, ja sanoitukset voivat paljastaa piilotetun näkemyksen kappaleesta. Kaikissa kappaleissa ei ole siltoja, joten yhden sisällyttäminen on valinnaista.
- Useimmat kappaleet noudattavat tätä perusrakennetta: jae-kuoro-jae-kuoro-silta-kuoro. Variaatioita on kuitenkin monia. Perusrakenteen käyttäminen aluksi voi kuitenkin auttaa sinua luomaan luovia ohjeita. Voit aina tehdä muutoksia perusrakenteeseen laulua kirjoittaessasi.
Vaihe 2. Ole avoin yksinkertaiselle melodialle
Jos olet aloittava lauluntekijä, yksinkertainen melodia on tärkeä. Et tarvitse monimutkaista melodiaa välittääksesi surullisen tunteen. Yksinkertainen melodia, jossa käytetään muutamia nuotteja tai sointuja, on paras vaihtoehto aloittavalle lauluntekijälle.
- Aloita harjoittelemalla joitain suosittuja, jotka ovat myös melko yksinkertaisia. Käytä kitaraa tai pianoa kappaleiden soittamiseen, kuten Tom Pettyn "Free Fallin" tai Pink Floydin "Wish You Were Here". Huomaat, että melodiat eivät ole kovin monimutkaisia, mutta kappaleet välittävät silti syvän tunteen.
- Koe. Istu pianon ääressä muutaman tunnin ajan tai ryhdy kitaraasi. Soita erilaisia nuotteja ja sointuja, tuntea oikean äänen. Jos olet aloittelija, saattaa olla parasta pitää kiinni 12 perusmuistista sisällyttämättä kappaleeseesi tasaisia tai teräviä nuotteja.
- Tutki eri surullisten kappaleiden sointujen etenemistä. Tämä voi auttaa sinua saamaan käsityksen siitä, miten muusikot säveltävät. Etsi surullisten suosikkikappaleidesi nuotit verkossa ja yritä soittaa niitä kotona.
- Sinun ei tarvitse olla täysin vahvistettu melodia ennen kuin kirjoitat sanoituksesi. Sekä melodiasi että sanoituksesi on säädettävä vastaavasti, kun siirryt lauluntekoprosessin läpi. Yritä vain ymmärtää jakeidesi, kuorojesi ja sanoitustesi yleinen pituus, jotta ne opastavat sinua säveltäessäsi sanoituksiasi.
Vaihe 3. Käytä pientä kolmatta, jos mahdollista
Kun asetat kappaleen musiikiksi, sinun on keskityttävä musiikkiin, joka välittää surullisen tunteen. Äskettäin tehdyn tutkimuksen mukaan alaikäisenä kirjoitetut laulut, etenkin pieni kolmasosa, välittävät paremmin surun tunteita. Jos kirjoitat surullista kappaletta, harkitse siirtymistä pienempään kolmanteen tietyissä kohdissa kappaleen aikana, jotta kuulijasi voivat kokea surullisia tunteita.
- Kuuntele kuitenkin ensin erilaisia kappaleita, jotka sisältävät pienen kolmanneksen. Siirtyminen dramaattisesti pieneen kolmannekseen voi olla järkyttävää kuulijoille. Etsi nuoteista muutamia kappaleita, joissa käytetään pientä kolmannesta, ja katso, kuinka lauluntekijä rakentaa esittelemään pienimmän kolmasosan.
- Jos olet aloittelija pianon tai kitaran parissa, et ehkä tunne alaikäistä kolmatta. Ei se mitään. Vaikka se voi auttaa välittämään surullisen tunteen, sinun ei tarvitse käyttää sitä surullisen laulun kirjoittamiseen. Tärkeintä on löytää melodia, jonka soittaminen on mukavaa.
Vaihe 4. Kuuntele surullisia suosikkikappaleitasi
Jos haluat kirjoittaa surullista musiikkia, kuuntele surullisia suosikkikappaleitasi. Yksi parhaista tavoista saada inspiraatiota on altistua muiden taiteilijoiden töille. Tämä voi myös auttaa sinua kiinnittämään huomiota esimerkiksi melodiaan ja rakenteeseen, jolloin saat käsityksen siitä, miten voit kirjoittaa omia sanoituksiasi.
- Tee lista suosikki surullisista kappaleistasi. Ne voivat olla hajottavia kappaleita, kappaleita kuolemasta ja kuolemasta, lauluja surullisista tapahtumista ja niin edelleen. Kuuntele surullisia kappaleitasi tunnin verran. Kun kuuntelet, kiinnitä huomiota musiikkiin ja sanoituksiin. Kysy itseltäsi, miksi laulu saa sinut tuntemaan olosi surulliseksi. Mitä musiikki tekee surun tunteen välittämiseksi? Miltä puhujan ääni kuulostaa? Millainen biisin tahti on?
- Yritä jakaa kappale jakeiksi, kuoroiksi ja siltoiksi. Laulun rakenteen eri osien tunnistaminen voi auttaa sinua opastamaan omaa sanoitustasi.
- Se voi myös auttaa sanoitusten lukemisessa. Voit etsiä sanoituksia useimmille kappaleille verkossa. Lue sanoitukset kuin ne olisivat runoja ja yritä analysoida niitä. Mistä laulu kertoo? Miten puhuja suhtautuu aiheeseen? Kiinnitä erityistä huomiota kaikkiin puhujan käyttämiin sanoihin ja siihen, miten ne toimivat surun tunteen välittämiseksi.
Osa 2/3: Sanoitusten kirjoittaminen
Vaihe 1. Kirjoita ilmainen kirjoitus
Nopea ilmainen kirjoitus on loistava tapa aloittaa luovuus. Ota kynä ja paperi, mene hiljaiseen tilaan ja kirjoita vain noin 10 minuuttia. Keskity asioihin, jotka tekevät sinut surulliseksi. Mikä sua ärsyttää? Mikä saa sut itkemään? Mitkä ovat olleet surullisimpia hetkiä elämässäsi? Miksi nämä hetket olivat surullisia? Miltä sinusta tuntui näinä aikoina elämässäsi? Yritä olla tekemättä liikaa töitä sensuroidaksesi itsesi. Kirjoita vain ajatuksesi ylös, kun ne tulevat. Joskus vapaata kirjoittamista koskevia raakoja tunteita voidaan käyttää myöhemmin laulujen kirjoittamiseen.
Vaihe 2. Tee ääriviivat
Ennen kuin aloitat sanoitusten tekemisen, tee lyhyt luonnos. Päätä, kuinka monta jaetta sinulla on, onko sinulla silta ja kuinka pitkä kuorosi on. Kirjoita sitten paljaat luut siitä, mistä keskustelet kappaleessasi.
- Ääriviivan ei tarvitse käyttää kokonaisia lauseita. Yrität vain välittää perusasiat siitä, mistä kirjoitat, kuinka monta jaetta tarvitset ja niin edelleen.
- Kirjoita otsikko sivun yläosaan. Kirjoita sitten "Jae yksi" ja anna lausepala ensimmäisestä jakeestasi. Esimerkiksi "Jae yksi, muutoksen surullisesta tunteesta". Pistä sitten kuorosi, jos olet mukana. Esimerkiksi "Kuoro ilmaisee surunsa muuttamisesta Michiganista". Kerro sitten, mistä haluat keskustella toisessa jakeessasi. Jatka, kunnes kappaleesi on täysin piirretty.
- Voit myös huomata karkeasti, kuinka monta tavua kunkin jakeen tulee sisältää. Tämä voi auttaa sinua saamaan rakenteen, kun aloitat sanoitusten luomisen.
Vaihe 3. Harkitse konnotaatiota kirjoittaessasi
Kun teet kaikenlaista luovaa kirjoittamista, sinun on otettava huomioon käyttämiesi sanojen merkitys. Konnotaatio on toinen merkitys, joka liittyy sanaan sen kirjaimellisen merkityksen rinnalla. Esimerkiksi sana "kylmä" tarkoittaa kirjaimellisesti alhaista lämpötilaa. Kylmässä on kuitenkin myös merkityksiä sulkeutumisesta, keskimääräisestä hengellisestä ja emotionaalisesta etäisyydestä.
- Kun kirjoitat sanoitustasi, pidä tauko jokaisen rivin jälkeen ja arvioi sanat. Valitse minkä tahansa rivin tehokkaimmat ja silmiinpistävimmät sanat ja mieti, mitä nämä sanat voivat mahdollisesti merkitä muille ihmisille. Jos konnotaatiot eivät välitä surua, saatat haluta löytää muita sanoja.
- Sano, että kirjoitat äskettäisestä erosta. Sinulla on rivi, joka sanoo jotain: "Kun lähdit, seisoin auringossa odottamassa paluuta." Auringonpaiste liittyy yleensä onnellisiin muistoihin. Jos olisit auringossa, kuuntelija voisi päätellä, että tämän henkilön poissaolo vaikutti myönteisesti elämääsi. Millä muulla tavalla voisit ilmaista tämän? Millaisia sääolosuhteita ihmiset yhdistävät surullisiin tunteisiin? Harkitse "auringon" korvaamista "sateella" tai "kylmällä".
Vaihe 4. Kokeile vertausta ja vertausta
Simulaatio ja metafora ovat kappaleissa usein käytettyjä puhehahmoja. Similes ja metaforat vertaavat kahta eri aihetta osoittaakseen samankaltaisuutensa. Vertaus on vertauskuva, joka käyttää "kuten" tai "kuten" ("Elit elämäsi kuin kynttilä tuulessa"), kun taas metaforassa sanotaan vain yksi asia on toinen ("Rakkautesi on punainen mekko").
- Ensin tarkennetaan. Millaista surua yrität välittää? Suru? Sydänsärky? Menetys? Valitettavasti?
- Kun olet valinnut haluamasi tunteen, kirjoita muistiin kuvia ja ideoita, jotka voisivat liittyä kyseiseen kuvaan. Oletetaan esimerkiksi, että yrität kirjoittaa surusta, kun kappaleesi keskustelee kadonneesta rakkaastasi. Ajattele kuvia, jotka välittävät kuoleman tunteen, kuten karu kenttä, välkkyvä valo, hajoava kasvi jne. Tee sieltä vertaus tai vertaus. Sano jotain tällaista: "Sinun kuolemasi oli ruusu, joka tallahti parhaimmillaan."
- Kappaleet eivät aina tee metaforia selväksi. Monet kappaleet käyttävät laajennettuja vertauskuvia käyttäen symbolista kieltä koko kappaleessa puhuakseen yhdestä asiasta, kun he todella pääsevät toiselle. Regina Spektorilla on kappale nimeltä "Field Below", jossa hän kuvaa karua maisemaa. Spektorin kuvausten välissä on rivejä, kuten: "Mutta et enää asu keskustassa, ja kaiken täytyy tulla ja mennä." Tämä osoittaa, että maisema on vertauskuva henkilökohtaisesta menetyksestä.
Osa 3/3: Sanoituksesi asettaminen musiikkiin
Vaihe 1. Kiinnitä huomiota surullisen suosikkikappaleesi musiikkiin
Palaa niihin surullisiin kappaleisiin, joita kuuntelit inspiraation etsiessä. Etsi nuotit, jotka liittyvät näiden kappaleiden kanssa, ja kiinnitä huomiota siihen, mitä nuotteja ja sointuja lauluntekijät käyttivät.
- Käytetäänkö näissä kappaleissa nopeaa vai hidasta tempoa? Miltä sinusta tuntuu, kun kuulet nämä kappaleet? Miksi? Miten musiikki saa aikaan surua ja kipua?
- Voi myös olla hyödyllistä etsiä näiden kappaleiden nuotit. Opi soittamaan surullisia suosikkikappaleitasi pianolla, kitaralla tai muulla instrumentilla. Tämä auttaa sinua saamaan käsityksen siitä, kuinka säveltää oma melodia.
Vaihe 2. Säädä melodia ja sanoitukset
Kun olet opiskellut erilaisia surullisia kappaleita, soita kitaralla, pianolla tai muulla instrumentilla. Strum tai soita, kun suuta sanoituksesi, yrittäen löytää oikeat soinnut, näppäimet ja äänet, jotka sopivat kappaleeseen. Se voi vaatia harjoittelua ja omistautumista, ennen kuin löydät jotain, joka toimii sinulle.
- Saatat joutua säätämään sanoituksiasi ja melodiasi, kun lähdet saamaan kappaleen toimimaan. Esimerkiksi melodiassa ei ehkä ole tarpeeksi lyöntejä kaikkien sanoitusten sopimiseksi. Sinun on joko lyhennettävä sanoitustasi tai lisättävä hieman melodiaan.
- Muista, että melodian ei tarvitse olla monimutkainen, varsinkin jos olet aloittava lauluntekijä. Yritä pitää melodia yksinkertaisena käyttämällä muutamia perussointuja tai nuotteja. Kun kirjoitat enemmän kappaleita, voit kokeilla monimutkaisempaa musiikkia.
Vaihe 3. Laula kappaleesi ja katso, onko parantamisen varaa
Kun olet kirjoittanut säestyksen, laula kappaleesi. Haluat ehkä tehdä nauhoituksen ja toistaa sen itsellesi. Pyydä ystävältä tai perheenjäseneltä palautetta. Kysy erityisesti, miltä ystäväsi tai perheenjäsenesi tuntee, kun hän kuulee kappaleen. Jos kappale ei tule surulliseksi, joudut ehkä hieman säätämään sanoja tai melodiaa, jotta tunnelma voidaan välittää paremmin. Voi kestää useita luonnoksia, ennen kuin saat kappaleen haluamaasi paikkaan.
