Taiteilijana oleminen sisältää taitojen jatkuvan kehittämisen, tekniikan parantamisen ja itsesi ylittämisen seuraavan rajan yli. Se on osa kasvua taiteilijana ja voi jopa nähdä, että muutat taiteellisia tekniikoitasi useita kertoja elämäsi aikana. Paremmaksi taiteilijaksi tuleminen on matka ja tuo sinulle enemmän tyydytystä, kun jatkat rakentamista siihen, mitä tiedät.
Askeleet
Osa 1/4: Varastointi
Vaihe 1. Osta kaikki tarvittavat tarvikkeet
Piirustuskynät, pyyhekumi, luonnoskirja, pastellit, maali, maalausteline … mitä tahansa luulet tarvitsevasi osaamisalueellasi. Uudet tarvikkeet ja välineet voivat olla rohkaisevia. Kokeile taiteilijoiden tarvikkeita aloittelijoille, koska niitä on usein helpompi käyttää kuin halvempia opiskelijaluokan tarvikkeita.
- Aloita edullisella luonnoskirjalla, jossa on paljon sivuja, ja luonnossarjalla, joka sisältää vaivatun kitti -pyyhekumin ja eri grafiittikynät. Se voi sisältää myös hiilikynät, hiilitangot, grafiittitikut ja ruskeat, harmaat tai punertavat luonnostelmat. Kaikki nämä työkalut ovat hyödyllisiä, ja tarvikkeet ovat paketissa halvempia kuin erikseen ostetut.
- "H" ja 2H, 4H jne. Ovat "kovia" lyijykynät, jotka teroittuvat hienoon pisteeseen ja antavat erittäin vaalean jäljen, joka on helppo peittää maalilla tai musteella. Ne ovat suunnittelua varten. "F" on "hieno" lyijykynä, hieman kovempi kuin HB, joka on normaali nro 2 lyijykynä, ja keskikovuus. "B" tarkoittaa mustaa, ja jokainen B -lyijykynän aste on pehmeämpi, mustempi ja tahraantunut. 2B on hyvä luonnoskynä, 4B on hieno, joka antaa hyvän varjostuksen, ja 6B tai uudempi on melkein kuin hiilen käyttö, mikä helpottaa tahrojen ja varjostusta.
Vaihe 2. Osta piirustuskirjoja
Tämä sisältää kirjoja tietyistä aiheista, kuten eläinten piirtämisestä, hevosten piirtämisestä, merimaisemien piirtämisestä jne. Mistä pidät eniten tai mistä olet kiinnostunut. Yritä tehdä vähintään yksi piirustus päivässä. Voit jopa kehystää ne ja laittaa ne seinillesi inspiroimaan sinua jatkamaan läpi seuraavan päivän. Voit myös tarkistaa piirustuskirjoja paikallisesta kirjastostasi ja selvittää, mikä niistä inspiroi sinua eniten ennen sen ostamista. Käy läpi kaikki harjoitukset vuorotellen sen sijaan, että yrittäisit tehdä kaiken kirjassa kerralla.
Osa 2/4: Taidotaitojesi kehittäminen
Vaihe 1. Päivämäärä päivittäin luonnokset
Niiden ei tarvitse olla monimutkaisia tai vaikeita - viiden minuutin "eleluonnos" on yhtä hyödyllinen piirtämisen oppimiseen kuin puoli tuntia yksityiskohtaisen piirustuksen tekemiseen. Jos sinulla on puoli tuntia, sen käyttäminen puoleen tusinaan lyhyempään luonnokseen antaa itse asiassa paremman käytännön. Yritä saada se oikein, mutta älä huolehdi täydellisyydestä. Saat hyviä, tunnistettavia piirustuksia jatkuvalla harjoittelulla enemmän kuin mikään muu.
Vaihe 2. Valitse suosikkiaihe
Tämä voi olla suosikkieläimesi, lempikukkasi, kivi, pullo, jonka läpi tulee valoa, mitä tahansa, mitä todella haluaisit piirtää hyvin ja välittää henkilökohtaisesti. Piirrä sama asia uudestaan ja uudestaan monta kertaa, monella eri tavalla. Toistuva piirustus samasta aiheesta tai kohteen tyypistä (jokainen kissasi, kissasi useista eri kuvista, kissan tassun yksi päivä, kissan nenä seuraavana) antaa sinulle paljon paremman käsityksen kohteen anatomiasta ja mittasuhteista. Kun olet piirtänyt lemmikkikissasi tarpeeksi monta kertaa, on helppo piirtää tiikeri ensimmäisellä kerralla. Piirrä tarpeeksi kiviä, ja vuori muuttuu helpoksi ja ymmärrettäväksi.
Vaihe 3. Piirrä ja piirrä kaikki näkemäsi
Se voi olla koditon jätkä, joka pyytää muutosta, tai pieni tyttö hyppää ympäri ilmapallo kädessään. Kaikki mitä näet mielenkiintoiselta, piirrä tai luonnosta se!
- Silti elämä on yksi helpoimmista aiheista aloittelijoille piirtämiseen. Kirjaimellisesti esineet eivät liiku. Valitse ensin yksinkertaiset, maljakko, jossa ei ole liikaa kiharoita, muutama kivi, kukka, jossa ei ole paljon terälehtiä, kirkas pullo, jolla on mielenkiintoinen muoto jne. Piirrä kukin esine erikseen tutkittavaksi ja aloita sitten niiden järjestäminen eri tapoja nähdä, miten ne menevät yhteen. Suuri etu asetelmalle on, että mallisi eivät liiku, ja jos teet sen sisätiloissa, lamppujen valo ei myöskään muutu kellonajan mukaan.
-
Eläinten piirtäminen voi olla intohimosi. Aloita lemmikeistäsi. Aloita, kun he nukkuvat, vaikka se ei vaikuttaisikaan jännittävältä asennolta - silloin eläin todennäköisesti pysyy paikallaan tarpeeksi kauan piirtääkseen. Käytä valokuvia lemmikeistäsi. Vieraile eläintarhoissa kameralla ja ota valokuvia kaikista näkemistäsi ja pitämistäsi eläimistä ja työskentele sitten omien valokuviesi perusteella.
Etsi avoimen lähdekoodin valokuvia, kuten Wikipedia Commons, ja muita valokuvia, joissa valokuvaaja antaa luvan piirtää niistä. Voit myös ottaa yhteyttä valokuvaajiin, jotka ottavat hyviä eläinkuvia, ja julkaista ne Flickrissä tai Facebookissa pyytämällä lupaa piirtää heidän valokuvistaan. Monet antavat mielellään luvan, ja useimmat haluavat nähdä piirustuksesi. Kun olet tottunut piirtämään eläimiä nopeasti elämästä, kokeile piirtää eläintarhassa tai villieläimiä, kuten linnut syöttölaitteellasi. Eläinten piirustus eläimistä on hyvä tapa oppia tekemään nopeita eleitä ja yksityiskohtia myöhemmin
- Rakennukset ja arkkitehtuuri. Tutkimusnäkökulma, koska rakennuksissa on tärkeämpää kuin mikään muu, jotta ne näyttävät todellisilta. Etsi hyvä kirja perspektiivistä ja tee kaikki harjoitukset. Ole varovainen, kun työskentelet valokuvista, koska ne vääristävät toisinaan pystysuoria viivoja ja muuttavat perspektiiviä. Sinun on ehkä korjattava valokuva, kun ymmärrät, mitä teet. Tämä on toinen suosittu kuvataiteen aihe, joka ei koskaan menetä vetovoimaansa. Kuten asetelma, voit mennä ulos ja piirtää rakennuksia henkilökohtaisesti ilman, että mallisi nousee kävelemään pois.
- Maisemat ovat perinteinen kuvataiteen aihe. Piirrä oma pihasi elämästä usein, joskus pieni kaunis alue, joskus yrittäen suurta panoraamanäkymää. Lähde leirintämatkoille tai käy paikallispuistoissa luonnoskirjaasi kädessä. Tee useita nopeita, viiden minuutin tai lyhyempiä luonnoksia luonnoksesi saadaksesi maisemasuunnittelun pääelementit alas, vain karkeat ääriviivat, valitse sitten paras pieni esikatselukuva ja suurenna näkymä. Tämä säästää monia ongelmia, jotka alkavat lehden yksityiskohdista ja viimeistelevät vain yhden puun oksan tunnissa. Yksityiskohdat ovat itse asiassa helpompia kuin tehdä suuria muotoja. Maisema -piirustus koskee tekstuureja, muotoja ja valoa, jotka muuttuvat nopeasti, joten opi piirtämään nopeasti! Ota ensin varjojen muodot alas, koska valon kulma muuttuu puolen tunnin kuluessa, samoin varjojen muoto.
- Ihmiset ovat suosittu piirustuskohde. Aloita ystävistä ja perheenjäsenistä, jotka voit vakuuttaa istumaan paikallaan vähintään puoli tuntia, jotta voit piirtää heidät. Maalaa ne, joita rakastat. Luonnostele kuka tahansa, joka kiinnostaa sinua. Harjoittele jälleen pieniä "ele -piirustuksia" julkisesti, jotta saat kuvan tai kasvojen ytimen muutamassa minuutissa ennen kuin henkilö vaeltaa tai tekee jotain muuta. Julkinen luonnostelu on myös loistava jäänmurtaja, hyvä tapa tavata ihmisiä, koska joku usein vaeltaa katsomaan, mitä piirrät. Sinulla on heti puhuttava aihe - taide - sellainen, josta useimmat ihmiset pitävät ja joka ei ole kiistanalainen.
Osa 3/4: Oppitunteja ja asiantuntijaneuvoja
Vaihe 1. Tarkastele jonkinlaisia taidetunteja
Useimmat paikat tarjoavat yhteisöluokkia, joihin voit ilmoittautua ottamaan taidetunteja. Tiedä vain, että sinun on investoitava vähän rahaa, mutta se varmasti auttaa.
Etsi taidetunteja verkossa ja taidevideoita tai DVD -levyjä. Monet ammattitaiteilijat luovat opetus -DVD -levyjä eri medioihin tai piirustukseen yleensä. Verkkosivustoilla, joilla on foorumeita, kuten https://www.wetcanvas.com, on usein ilmaisia taidetunteja, ja vapaaehtoiset opettajat antavat tehtäviä, kritisoivat työtäsi ja auttavat kannustavilla tavoilla. Sivustoilla, kuten https://how-to-draw-and-paint.com, voi olla saatavilla paljon ilmaisia ohjeita ja ladattavia e-kirjoja sekä lisäohjeita myytäväksi. "Kokeile ennen ostamista" online-taidetunneilla, jotkut ovat yhtä hyviä tai parempia kuin henkilökohtainen taideopetus. Sinun pitäisi pitää opettajan taiteesta ja nauttia myös opettajan esitystyylistä, jotta saat kaiken irti verkkotunnista
Vaihe 2. Tilaa taidekoulutuslehtiä
Artist's Magazine, Pastel Journal, Watercolour Artist, American Artist ja muut sisältävät erinomaisia artikkeleita piirtämisestä ja maalaamisesta. Mitä enemmän luet, sitä paremmin ymmärrät monia piirtämiseen ja maalaamiseen liittyviä teknisiä termejä ja erilaisia tekniikoita. Taiteen oppiminen on kumulatiivista. Se voi tuntua helpolta, koska ihmiset, jotka tekevät jotain hyvin pitkään, tekevät sen helposti, mutta se on monimutkainen opintoalue, jonka hallitseminen vaatii aikaa ja vaivaa. Kärsivällisyys, harjoitus ja opiskelu ovat todella "lahjakkuutta" - lahjakkuus rakastaa prosessia niin paljon, että olet valmis sietämään virheesi oppiaksesi tekemään sen niin hyvin, toiset kutsuvat sinua lahjakkaiksi. Tämä tulee yleensä silloin, kun he tunnistavat, mitä piirsit, mitä se on.
Vaihe 3. Opi koostumus ja muotoilu
Etsi kirjoja suunnittelusta ja kokoonpanosta, käy suunnittelutunteja, opiskele sitä yhtä paljon kuin piirtämään asioita tarkasti. Sillä on ero sen välillä, luotko upeaa taidetta vai vain kopioita valokuvista. Opi rajaamaan viitekuvia, valitsemaan kuvattavat tai luonnosteltavat kohteet maisemassa, ohjaamaan katsojan huomio maalauksessa sen tärkeimpään asiaan - muotokuvan silmät, auringonvaloinen laastari maisemassa, jonka valitsit keskipisteeksi, eläin kumartuu juomaan, ihmiset rannalla. Jotkut aiheet ovat itsestään huomiota herättäviä, kuten söpö kissanpentu, mutta voit parantaa söpöä kissanpentuasi siinä määrin, että se on vastustamaton, jos opit hyvät suunnitteluperiaatteet ja annat oikean tasapainon taustatilan ympärille.
Osa 4/4: Työskentely taiteeseen liittyvällä alalla
Vaihe 1. Hanki työpaikka (jos olet tarpeeksi vanha)
Se voi olla käsityöliikkeessä, kuten Joannen tai Michaelin, tai voit olla harjoittelijana jonkinlaisessa suunnittelustudiossa. Tutustu gallerian omistajaan ja vapaaehtoistyöhön näyttelyiden järjestämisessä, ja sinut voidaan lopulta palkata työskentelemään galleriassa. Vaihtoehtoisesti voit myydä taiteesi verkossa eBayssa tai Etsyssä, myydä muotokuvia tai lemmikkieläinten muotokuvia tai maisemia henkilökohtaisesti telineestä, tuoda salkku gallerioihin, myydä taidenäyttelyissä tai tieteiskirjallisuudessa tai mediakonferensseissa.
- Tekemäsi taidetyyppi vaikuttaa siihen, missä se myydään parhaiten, ja oletko valmis ansaitsemaan elantosi taiteella. Kohta, jolloin hyvät taidetarvikkeet maksavat itsensä takaisin, tulee erittäin nopeasti, kun hallitset ainakin yhden suosittuun aiheeseen, joka ei-taiteilijat pitävät työstäsi. Tämä voi olla sarjakuva -kissoja, lohikäärmeitä, söpöjä mangaeläimiä tai söpöjä mangalapsia yhtä helposti kuin kuvataiteen aihe. Joku tarjoutuu ostamaan jotain. Myy se, anna heille sitä iloa, vaikka tietäisit, että olisit voinut tehdä sen paremmin. Heidän yhteytensä piirustukseesi on todellinen ja emotionaalinen. Tekninen kritiikkisi liittyy enemmän kasvuun taiteilijana ja vähemmän taiteesi ulkoiseen arvoon. Olet usein sen köyhin tuomari, älä aliarvioi itseäsi.
- Jos haluat ansaita elantosi taiteessa, opi itsenäiseksi ammatinharjoittajaksi. Itsenäisessä ammatissa on monia näkökohtia, joilla ei ole mitään tekemistä piirtämisen ja maalaamisen kanssa, kaikki liittyy siihen, kuinka hyvin hallitset rahaa ja aikaa. Jos haluat asettaa oman aikataulusi, tehdä kaikki omat liiketoiminta- ja talouspäätöksesi, toimia hyvin ilman valvontaa, suunnitella, aikatauluttaa ja suorittaa suuria projekteja ilman ulkopuolista valtuutusta, kokopäiväisen itsenäisen taiteilijan elämä voi olla sinulle sopiva. Jos näin ei ole, nauti sivutuloista ja etsi siihen liittyvää työtä, jossa sinulla on työnantaja, vakaa sekki, edut ja joku muu vastuussa kaikesta liiketoiminnasta. Kuinka paljon sinun täytyy ansaita ollaksesi onnellinen elämässäsi, on elämäntapavalinta. Jos sinulla on terveys, et ehkä tarvitse suuria tuloja ollaksesi onnellinen kokopäiväisenä taiteilijana. Jos sinulla on huollettavia tai terveysongelmia, ei ehkä ole käytännöllistä mennä kokopäiväisesti, ennen kuin voit ansaita ammattitason tuloja, jatkaa uraasi osa -aikaisesti, kunnes se vastaa työtulojasi.
Vinkkejä
- Jos huomaat turhautuvasi, koska et voi piirtää jotain juuri sellaisena kuin se on, hengitä, laske kymmeneen ja pidä vain pieni tauko. Kokeile sitten jotain helppoa, jonka olet jo oppinut. Jos olet aloittelija, kokeile piirtää erittäin nopea, ajoitettu kahden minuutin piirustus yksinkertaisesta liikkumattomasta kohteesta, kuten pyyhekumista tai tölkistä, jonka etiketti on poistettu. Ota se alas kahdessa minuutissa ja yritä uudelleen. Realistinen piirtäminen vaatii paljon harjoittelua ja myös paljon erityisiä taitoja, kuten perspektiiviä, ääriviivojen piirtämistä, varjostusta, mittasuhteiden mittaamista ja niin edelleen.
- Harjoitus tekee mestarin. Itse asiassa päästä eroon ajatuksesta "täydellinen". Korvaa se sanoilla "kaunis" tai "jännittävä". Virheet voivat olla sattumaa. Jopa taitavimmat ammattitaiteilijat tekevät jatkuvasti virheitä ja nauttivat niistä, koska he oppivat aina heiltä. Onnettomuuksista voi tulla jotain parempaa kuin suunnittelit, ja onnettomuus on yleistä. Perfektionismi voi kuristaa taiteesi, joten päästä irti kaikista perfektionistisista asenteista. Opi nauttimaan prosessista ja opi näkemään taiteilijana. Huomaat, että kun voit piirtää jotain realistisesti, näet maailman eri tavalla, vaikka et piirtäisikään. Opi muotokuvia, ja jokaisesta ihmisen kasvosta tulee kaunis, kun taas kaikilla "kauniilla ihmisillä" on ilmeisiä kasvovirheitä ja epäsäännöllisyyksiä. Ne antavat heille luonnetta.
- Hidasta. Ammattiksi tuleminen vie aikaa.
- Maisemat ovat hyvin anteeksiantavia. Jos teet virheen, kuten teet mäen liian korkealle tai siirrät puun liian pitkälle, älä välitä siitä. Jos kuva näyttää hyvältä, se oli intuitiosi maiseman kokoonpanossa. Piirroksesi ei ole valokuva! Sen ei tarvitse olla niin tarkka, ellei se ole maamerkki, ja jopa silloin pilvet tai pensaat voivat muuttua. Tai saatat saada sen oikein, jos istut alas tai astut lähemmäs sitä. Älä välitä yhtä paljon maisemien tarkkuudesta kuin kauniin kuvan saamisesta.
- Mene alennusmyymälään tai dollarikauppaan ja osta lasten leluja, jotka ovat yksinkertaisia geometrisia muotoja - lohkoja, palloja, pyramideja ja sylintereitä, joissa on yksivärisiä kuvioita. Nämä objektit sopivat erinomaisesti harjoituspiirustuksiin, koska voit oppia näkemään monimutkaisemmat muodot, kuten ihmiset tai eläimet, yhdistetyiksi sylintereiksi, lohkoiksi, palloiksi ja niin edelleen. Aseta ne pöydälle, jossa valo loistaa ylhäältä toiselle puolelle, jotta saat hyviä varjoja, ja piirrä niitä usein harjoitellaksesi varjostusta ja ymmärtääksesi, miten valo vaikuttaa kiinteisiin esineisiin. Tämä harjoitus on useimmissa piirustuskirjoissa, mutta itse tekeminen oikeilla lohkoilla ja palloilla voi olla uskomaton taitojen lisäys. Tee se värillisinä, värikynillä tai akvarellilla uudelleen tutkiaksesi heijastunutta väriä sekä valon ja värin vuorovaikutusta. Kun myöhemmin teet hienoja asetelmia hopean, pitsin ja lasin kanssa, voit aina laittaa muutamia näistä värikkäistä, hassuista esineistä sävyyn kirkastamaan sitä. Tai aseta yksi aivan lavalta laittaa iloinen sininen tai oranssi heijastus hopeakulhoon, kun se ei sovi maalaukseen.
- Kokeile piirtää ruudukko paperillesi ja piirtää sitten ruudukko vertailuvalokuvasi tulosteeseen, jossa on sama määrä ruutuja. Piirrä tarkalleen jokaisen neliön sisältö kiinnittämättä huomiota mihinkään muuhun kuvassa ja varmista, että kaikki äkilliset valon ja pimeyden muutokset vastaavat sen ympärillä olevia neliöitä. Tämä antaa sinulle erittäin realistisen kuvan ensimmäisellä kerralla. Tee ruudukon viivoista vaaleita, jotta voit poistaa ne vaaleilta alueilta. Renessanssimestarimaalarit käyttivät tätä tekniikkaa asettamalla lasi -ikkunan, johon oli maalattu ristikko, heidän ja heidän muotokuvansa väliin. Grid Method on jopa parempi kuin jäljitys tarkkojen ääriviivojen saamiseksi.
- Tick Marks on toinen menetelmä tarkkuuden saamiseksi. Mittaa referenssikuvasi sivusta ja yläreunasta kohteen tärkeään kohtaan, kuten silmän sisäkulmaan tai pään yläosaan tai leuan alaosaan. Tee paperiin pieni merkki juuri siinä vaiheessa. Voit skaalata ylös tai alas joko kertomalla viivoitimesi yksiköt. tai käyttämällä arkkitehtonista viivainta, jossa on eri asteikot - valitse piirustukseen suurempia yksiköitä ja pienempiä valokuviin, jos se on pieni tai päinvastoin. Kartoita kasvojen pääalueet siten, että silmät ovat oikeassa suhteessa nenään, leukaan, kasvojen reunoihin, hiusten ulkopuolelle, pään yläosaan ja hartioihin. Käytä niin monta valintamerkkiä kuin haluat sijoittaa kohteen. Yritä sitten piirtää ääriviivat pisteiden väliin mahdollisimman tarkasti. Mitä enemmän pisteitä käytät aluksi, sitä tarkempi piirustus on. Mitä enemmän harjoittelet, sitä helpompi on päästä eroon muutamalla kasvojen, sivujen, silmäkulmien, nenän kärjen ja suun kulmien ylä- ja alaosassa. Tämä toimii mistä tahansa aiheesta, mutta muotokuva oli esimerkki, joka osoitti, mitkä ovat tärkeitä kohtia, jotka on merkittävä muotokuvaan.
- Yritä jäljittää yksi omista viitekuvistasi harjoitellaksesi varjostusta. Sovita vain valokuvan jokaisen alueen sävy mahdollisimman tarkasti murehtimatta ääriviivojen oikeellisuudesta. Jos harjoittelet näitä taitoja erikseen, on helpompi koota ne yhteen ja vetää realistisesti elämästä.
