Monille näytteleminen on vaikea ja vaivalloinen matka itsensä kehittämiseen. Näyttelijän on paitsi hallittava ääntä myös kehon asentoa, ilmeitä ja myös muistettava heidän linjansa. Kuitenkin yksi vaikeimmista askeleista taitavaksi näyttelijäksi tulossa on kehittää kykyä välittää dramaattisia tunteita. Joten niille teistä, joiden mielestä tuo surullinen kohtaus on hieman vaikea tai kohtaus, jossa teidän on tarkoitus olla kauhuissaan, mutta kaikki muut luulevat, että näytät ummetukselta, tässä on lyhyt opas alkuun pääsemiseksi.
Askeleet
Vaihe 1. Ajattele käyttäytymistä paljon kuin taiteilija tai kirjailija siinä mielessä, että sinun on kehitettävä oikea mentaliteetti ennen kuin voit aloittaa
Lue käsikirjoitus tai tutki tarinaa ja yritä ymmärtää, miksi jokainen hahmo reagoi tavallaan ja miltä sinusta tuntuisi tilanteessa.
Vaihe 2. Visualisoi ongelmalliset kohtaukset
Miksi hahmo reagoi tällä tavalla? Mitä hahmo ajattelee? Millainen henkilö yleensä on (asento, sävy, rekisteri, ikä, kehon liikkeet jne.) Ja yritä rakentaa luonnetta. Joskus on helppo tehdä hahmosta kaltainen jollain tavalla ja se voi toimia, mutta näyttelemisen pitäisi olla kuin naamion käyttöä. Sinusta tulee joku erilainen ja poista naamio sen jälkeen uudelleen.
Vaihe 3. Harjoittele hahmon "olemista"
Etsi peili ja toista riviä luonteellasi. Jos mahdollista, harjoittele ryhtiä, sävyä, kehon liikettä ja rekisteröidy yrittääksesi tasoittaa kaikki uskottavat ongelmat. Yritä kritisoida, mutta varmista, että olet realisti ja et ole liian kriittinen.
Vaihe 4. Kun yrität välittää tunteen, yritä saada itsesi uskomaan, että olet hahmo
Yritä rakentaa heidän pelkonsa, tunteensa ja uppoutua tarinaan. Se voi tuntua hieman pakkomielteiseltä, mutta useimmat näyttelijät käyttävät tätä tekniikkaa. Al Pacino huomautti, että Scarface -kuvauksen aikana hän meni toiseen maailmaan ja tuntui kuin Al olisi poissa.
Vaihe 5. Muista, että tunteiden välittäminen on enemmän kuin vain sanoja ja sävyjä
Asento ja eleet lisäävät vaikutusta ja tekevät siitä realistisen.
Vaihe 6. Opiskelu on tärkeä osa näyttelemistä
Tutki hahmosi kaikkia näkökohtia yksityiskohtaisemmin ja kaikkea, mitä et ymmärrä tarinassa. Katso videoita ja kiinnitä huomiota tapaan, jolla henkilö liikkuu, puhuu ja seisoo. Mikä rekisteri heillä on? Mikä kertoo, että he ovat surullisia? Mitä ilmeitä he käyttävät? Millainen heidän sävy on? Muista myös hahmosi sukupuolen, iän ja taustan mukaan, he voivat reagoida eri tavalla. Röyhkeä glaskalainen gangsteri ei ala itkemään kaikkien ystäviensä edessä, vai mitä?
Vinkkejä
- Varmista aina, että tunnet olevasi hahmo. Ei ole mitään hyötyä yrittää puoliksi, koska se lopulta saa sinut pysymään pitkällä aikavälillä.
- Hahmoon tutustuminen voi olla erittäin väsyttävä kokemus. Muista pitää taukoja harjoituksen aikana.
- Muista kolme P: tä: Harjoittele, osoita havaitsemasi virheet ja tee se täydelliseksi katsomalla näitä asioita ja muuttamalla niitä.
- Muista pitää hauskaa. Luot hahmoa ja se vaatii paljon taitoa. Tunteiden saaminen ei ole helppo tehtävä. Olet taiteilija, joten tuntuu siltä.
- Ole tietoinen äänestäsi kokonaisuutena ja hallitse sitä. Harjoittele herätystä, jos rooli sitä vaatii.
- Jos kamppailet sanojen kanssa, yritä käyttää naamaria peilin edessä ja harjoittele tunteiden välittämistä ilman kehonkieltä tai ilmeitä.
- Jos kuvittelet olevasi surullinen, mieti jotain, mikä tekisi sinut surulliseksi. Sama juttu muiden tunteiden kanssa.
Varoitukset
- Älä pelkää pyytää apua arvioidaksesi työtäsi. Parempi yksi henkilö kuin suurempi yleisö.
- Tulet katumaan asioita, joita et ole kokeillut, paljon enemmän kuin niitä, joita yrität ja epäonnistut.
