Olitpa tuonut esiin sisäisen Michelangelon tai haluat tehdä omia miniatyyrejäsi todella tehostaaksesi D & D -istuntojasi, kuvanveisto on loistava harrastus ja erittäin opittu taito, joka ei vaadi jonkinlaista luontaista taitoa. Kuka tahansa voi oppia veistämään! On monia materiaaleja, joita voit käyttää kuvanveistoon, mutta yleisin ja helpoin opettaa ja oppia on savi. Tämän opetusohjelman ohjeet on suunnattu erityisesti saviveistokselle, mutta perusperiaatteet koskevat monia erilaisia veistoksia.
Varoitus: testaa aina tekniikoita testisavella, ennen kuin käytät niitä lopullisessa veistoksessa. Kovettumismenetelmä on myös testattava huolellisesti palamisen estämiseksi.
Askeleet
Osa 1/4: Tukikohtasi rakentaminen
Vaihe 1. Piirrä suunnittelu
Sinun tulee aina piirtää suunnittelu ennen kuin aloitat. Sen ei tarvitse olla hyvä piirustus, mutta sen on annettava sinulle vankka tiekartta siitä, mitä aiot tehdä. Piirrä veistos useista eri kulmista, jotta voit ymmärtää, miten eri alueet kohtaavat, eri kappaleiden korkeuden, todellisen mittakaavan jne.
Veistoksen luonnostelu mittakaavaan voi olla erittäin hyödyllistä. Jos se on erittäin suuri, älä hikoile sitä, mutta jos voit piirtää veistoksen mittakaavaan, tee se
Vaihe 2. Rakenna ankkurisi
Armature on hieno sana kuvanveistäjä käyttää "tukirakenne". Ajattele ankkuriasi veistoksesi luina. Ankkuri on tärkeä, koska se estää kappaleen liian herkän ja helposti rikkoutuvan.
- Yleensä ankkuri on valmistettu langasta, jonka mittari riippuu veistoksesi koosta. Voit kuitenkin käyttää muita materiaaleja, jos veistoksesi on pieni tai lanka ei ole käytettävissä. Hammastapit voivat toimia, samoin kuin tikut. Suuremmissa veistoksissa PVC -putket tai täyteputket voivat olla hyödyllisiä.
- Tunnista luonnoksen avulla veistoksen tärkeimmät "kappaleet". Katso viivoja, jotka määrittelevät nämä kappaleet ja miten ne yhdistyvät muihin kappaleisiin. Kuvittele jälleen kerran luuranko. Muotoile ankkurisi näille linjoille.
Vaihe 3. Lisää täyteaine
Täyteaine on vähän kuin veistoksesi lihakset. Yleensä se on valmistettu halvasta, kevyestä ja runsaasta materiaalista. Se on tärkeä, koska se auttaa sinua säästämään materiaalikustannuksissa ja pitämään veistoksen painon alhaalla (jolloin se on vähemmän altis murtumiselle ja helpompi siirtää).
Yleisiä täyteaineita ovat peite- tai maalarinteippi, tinakalvo, sanomalehti tai halvempi savi (ei suositella)
Osa 2/4: Veistoksen muodostaminen
Vaihe 1. Aloita suurista osista
Kun ankkuri ja täyteaine ovat paikoillaan, voit aloittaa veistosmateriaalin lisäämisen. Tässä opetusohjelmassa käytämme polymeerisavea (Super Sculpey tai vastaava). Aloita saamalla muodon kannalta leveimmät iskut. Haluat vain säätiön toimivan. Jos veistät orgaanista olentoa (kuten ihmistä tai eläintä), on parasta saada nämä palat muistuttamaan kyseisen olennon suuria lihasryhmiä.
Vaihe 2. Lisää pienempiä osioita
Aloita veistoksesi muodon tarkempi määrittäminen. Sinun pitäisi vielä lisätä savea tai muuta veistosmateriaalia tässä vaiheessa. Näiden lisäysten tulisi, kuten suurempien palojen, määritellä veistoksen yleinen muoto, mutta kattaa pienemmät alueet. Orgaanisen olennon esimerkissä nämä olisivat pienet lihasryhmät, mutta myös muita kohteita, kuten pitkien hiusten perusmuodot (ei turkiksia).
Vaihe 3. Veistä hienompia yksityiskohtia
Kun perusmuoto on paikallaan, voit alkaa ottaa materiaalisi pois tai siirtää sen paikalleen. Tämä on kuvanveistovaihe perinteisessä mielessä. Siirrä ja tasoita suurempia kappaleita lopulliseen muotoonsa ja aloita pienempien yksityiskohtien leikkaaminen (poskiluun kulma, käden nivelet jne.).
Kahdessa edellisessä vaiheessa luotat suurelta osin käsiisi, ellei veistos ole hyvin pieni. Tässä vaiheessa sinun on kuitenkin ehkä aloitettava joidenkin työkalujen käyttö. Voit käyttää veistotyökaluja tai improvisoida työkaluja. Katso alla olevasta osiosta pidempi keskustelu työkaluista
Osa 3/4: Veistoksen tekstuurointi
Vaihe 1. Tunnista tarvittavat tekstuurit
Katso veistostasi ja mieti eri materiaaleja, jotka muodostavat kohteen todellisessa elämässä (liha, hiukset, kangas, kivi, ruoho, turkki jne.). Kartoita alkuperäisessä luonnoksessasi tai kokonaan uudessa luonnoksessa, mitkä tekstuurit menevät minne.
Tee tutkimusta. Katso paljon kuvia tällaisista tekstuureista selvittääksesi, miten ne toimivat. Yllätyt kuinka monimutkaista se voi olla. Esimerkiksi turkis kasvaa palasina, ja sinun on kiinnitettävä huomiota jokaisen palan pituuteen, järjestykseen ja suuntaan
Vaihe 2. Muotoile alueet
Aloita kuvioida veistos, yksi osa kerrallaan, käyttämällä perinteisiä tai improvisoituja työkaluja. Vain hyvin rajallinen määrä veistotyökaluja tarvitaan, ja useimmat niistä voidaan improvisoida tavallisista kotitalousesineistä. Sinun on kokeiltava, mikä toimii parhaiten sinulle, koska lähes jokainen kuvanveistäjä käyttää työkalujaan eri tavalla.
- Yleensä veistotyökalujen avulla suuria yksityiskohtia luodaan suurilla kärjillä, kun taas hienoja kärkiä käytetään yksityiskohtien luomiseen. Kauhan kaltaiset työkalut luovat pyöristettyjä alueita. Materiaalin raaputtamiseen käytetään silmukoilla varustettuja työkaluja. Leikkaamiseen voidaan käyttää mitä tahansa terävää reunaa.
- Työkaluja voidaan improvisoida tinafoliopalloista, mustapippurista, hammastikkuista, x-acto-veistä, hammasharjasta, teräskuulaketjusta, kampa, neulepuikot, virkkauskoukut, suuret ja pienet ompeluneulat, pikkuleikkurit, melonipalaajat, jne.
Vaihe 3. Paranna veistos
Kun olet tehnyt kaikki suuret savityöt, sinun on parannettava veistoksesi kovettamiseksi (jos haluat kovaa… jos et, jätä huomiotta). Erilaiset savet on kovetettava eri tavoin (ilmakuiva, leivonta jne.), Joten noudata käyttämäsi savin valmistajan ohjeita.
Yleensä on parempi alipaistaa (käytä matalaa lämpötilaa pidempään aikaan, jos voit), jotta vältyt palamiselta
Osa 4/4: Viimeistelyjen lisääminen
Vaihe 1. Maalaa veistos
Jos haluat, että veistoksesi on värillinen ja veistosmateriaalisi ei ollut itse värillinen, voit maalata veistoksen. Käyttämäsi maalityyppi riippuu käyttämästäsi materiaalista, mutta useimpien materiaalien kohdalla haluat käyttää jonkinlaista akryylimaalia. Malli -emalimaalit ovat välttämättömiä (tai ainakin suositeltavia), jos käytetään polymeerisavia.
- Valmistele veistos maalausta varten pesemällä se saippualla ja vedellä tai pyyhkimällä se nopeasti alkoholilla.
- Jos maali laskee hyvin raidallisesti, voi olla tarpeen käyttää pohja- tai useita kerroksia.
Vaihe 2. Lisää halutessasi kiiltoa
Kiiltoilla ja lasitteilla voidaan tehdä alueet, joiden pitäisi näyttää märiltä, kuten silmät tai suu auki. Käytä sopivaa kiiltoa tai lasitetta materiaalille, jonka kanssa työskentelet. Hyvä perusvaihtoehto on Modge Podge.
Vaihe 3. Sekoita materiaalia tarpeen mukaan
Voit luoda vieläkin realistisemman ilmeen sekoittamalla mediaa tarpeen mukaan saadaksesi haluamasi ilmeen. Tämä voi tarkoittaa todellisten hiusten käyttöä ihmisen veistokseen, todellista kangasta vaatteisiin tai todellista likaa, kiviä tai sammalta veistoksesi pohjalle.
Video - Käyttämällä tätä palvelua joitakin tietoja voidaan jakaa YouTuben kanssa
Vinkkejä
- Peitä projekti muovilla, kun et työskentele sen kanssa.
- Eri savimerkkien kovuus vaihtelee. Fimo Firm on kaikkea muuta kuin kestämätön, ja Sculpey Original on melko pehmeä ja heikko. Erilaisia savia voidaan sekoittaa halutun kovuuden saavuttamiseksi, kunhan niillä on sama kypsennyslämpötila.
- Popsicle -tikut ovat hyviä tasoitukseen, ja kaikki hyvä veitsi toimii hyvin leikkaamiseen.
- Pehmentää kovia savia työstämällä niitä. Mitä enemmän pyörität, puristat, vaivaat ja yleensä käsittelet niitä, sitä pehmeämmiksi ne tulevat kätesi lämmön ja öljyn vuoksi.
- Kun saviprojektisi on kuivunut, voit jazzata sitä hieman maalaamalla sopivalla maalilla.
- Harjoittele kuun hiekkaa tai paperimassamassaa.
- Varmista, että tiedät lopullisen suunnittelusi ennen kuivaamista.
- Katso DIY -ohjelmat televisiosta.
