Oletko aina halunnut kirjoittaa tämän kauniin kappaleen, joka ei koskaan näytä tulevan sinulle? Hyvä lauluntekijä on harjoittelua. Sinun täytyy olla tarpeeksi nöyrä oppiaksesi suurilta, mutta luottavainen itseesi jakaaksesi ajatuksesi ja melodiasi maailman kanssa. Hyvän lauluntekijänä oleminen, kuten mikä tahansa muu muusikko, vaatii harjoittelua, kokeilua ja jonkin verran tutkimusta.
Askeleet
Menetelmä 1/2: Laulun kirjoittaminen
Vaihe 1. Rentoudu ja ryhdy kirjoittamaan mitä tahansa riimejä, lauseita tai ideoita, joita tulee mieleen
Älä menetä uskoa, joka toi sinut tähän artikkeliin vain siksi, että loistava kappale ei purskahda sinusta. Ainoa tapa saada luovia ajatuksia on tehdä luovaa työtä. Ota siis kynä ja paperi ja aloita piirtäminen. Käytä ensimmäiset 5–10 minuuttia kirjoittamiseen vain lämmittämällä aivosi ja rentoutumalla”lauluntekotilaan”.
- Kirjoita vapaasti 5 minuuttia. Laita kynä paperille ja aseta ajastin päälle äläkä koskaan lopeta kirjoittamista ennen kuin ajastin on valmis. Sillä ei ole väliä mitä sanot, vain sillä, että sanot jotain. Kun olet valmis, lue se ja katso, onko kappaleessa rivejä tai ideoita.
- Improvisoi soittimellasi, huminaa melodioita tai jopa häivyttää linjoja, riimejä ja ideoita. Jos joku kiinnostaa sinua, seuraa sitä ja katso, johtaako se kappaleeseen.
- Tarkista vanha muistivihko ja laajenna haluamaasi ajatusta. Jos sinulla on jonnekin kokoelma ideoita, linjoja ja melodioita, vedä se ylös ja tarkista se muutaman minuutin ajan. Jos löydät haluamasi idean, kirjoita muutama minuutti muistiin jokaiseen ajatukseen, johon voit liittyä.
Vaihe 2. Kirjoita kappaleita missä järjestyksessä tahansa
Joinain päivinä keksit suuren jakeen, mutta sinulla ei ole kuoroa sen tukemiseksi. Joinain päivinä kirjoitat tappajainstrumentalinjan, mutta sinulla ei ole aavistustakaan, mitä sanoituksia se tarvitsee. Useimmat ihmiset ajattelevat, että sinulla on oltava tietty aihe jostakin, jotta voit kirjoittaa todella hyvän kappaleen, mutta todellisuudessa sinun tarvitsee vain kirjoittaa. Jatka ideoiden käsittelyä ja huomaat, että ne alkavat kehittyä ja liittyä yhteen luonnollisesti.
Kiinnitä seinälle erilaisia kappaleiden nimiä tai ideoita. Aina kun keksit kappaleen jonon tai uuden osan, lähetä se otsikon alle ja siirrä sitä tarvittaessa
Vaihe 3. Mieti kappaleen rakennetta, kun kehität sanoituksia ja melodioita
Kappaleen rakenne on yksinkertaisesti järjestys, johon sijoitat osasi, ja se on useimmiten jotain seuraavanlaista: Johdanto → Jae → Kuoro → Jae → Kuoro → Hajoaminen/Vaihda → Kuoro → Outro. On kuitenkin olemassa miljoona tapaa muokata tätä rakennetta sopivaksi kappaleeseesi ja tyyliisi, mukaan lukien:
- Monissa kappaleissa on "silta", joka on lyhyt, uusi sanoitussarja tai melodia kuoron ja melodian välillä.
- Kappaleissa Bob Dylanin pääalbumilta Blood on the Tracks ja Lupe Fiascon kappaleessa "Murals" on molemmat säkeet ilman kuoroa tai siltaa, mikä korostaa taiteilijoiden laaja-alaisia ideoita ja lauluntekokykyjä. Sinun ei tarvitse noudattaa mitään muotoa, jos et halua.
- Jos olet instrumentalisti, mihin sopisit soolo, instrumenttitauko tai melodian vaihto? Kuinka sinut kuuntelijana vedetään osiosta toiseen?
Vaihe 4. Tartu instrumenttiin ja aloita soittaminen sanojesi alla
Nyt kun kaikki sanasi ovat aivoriihi, voit sekoittaa ja sovittaa yhteen eri lausefragmentteja saadaksesi sanoituksia. Kun instrumentti on kädessä, aloita kokeilu erilaisilla melodioilla, jotka kuulostavat sinulle hyvältä. Huminaa tai vihelly soittaessasi, jotta saat melodiat sanoituksillesi, kokeile kunnes löydät jotain mistä pidät.
On harvinaista, että koko valmis idea tulee sinulle kerralla. Joten jatka improvisointia, kunnes löydät jotain, joka napsauttaa
Vaihe 5. Kirjoita uudelleen, kun olet varma kehitettävistä ideoista
Jos jokin asia ei ole järkevä, kirjoita se uudelleen ja yritä liittää siihen muita sanoja ja lauseita. Kirjoita uudelleen kirjoittaessasi leikkaamalla pois ideat, jotka eivät toimi, ja löytää kappaleen teema. Nyt kun sinulla on joitain osia, mistä kappaleessa on kyse? Vaikka vastaus olisi "ei mitään", haluat käyttää uudelleenkirjoitustasi hioaksesi tämän ajatuksen ja tehdäksesi kappaleesta mahdollisimman vaikuttavan.
Uudelleen kirjoittamisen jälkeen haluat melkein valmis kappalerakenteen. Se muuttuu kappaleen kehittyessä, mutta haluat päästä pisteeseen, jossa voit soittaa koko kappaleen kerralla ja nähdä, miltä se kuulostaa
Vaihe 6. Hanki palautetta ja neuvoja kappaleesta
Soita kappale ystävällesi, jaa se Internetissä ja ala saada palautetta. Taputtavatko ihmiset jalkojaan? Hyräilevätkö he mukana? Keksivätkö he laululle saman teeman kuin sinä? Musiikki on tarkoitettu jaettavaksi muiden kanssa, ja huomaat, että kappaleesi kehittyy hienovaraisesti toiston aikana. Tämä on luonnollista, ja usein muutaman esityksen jälkeen voit vihdoin täydentää kappaleen ja siirtyä toiseen.
James Brown kehitti funk -tyylilajia live -esityksissä, kun hän huomasi, mitä kappaleita, osia ja soittimia ihmiset tanssivat eniten
Vaihe 7. Kokeile muutamia yksinkertaisia temppuja, joilla voit säätää kappaleitasi, jos juutut uraan
Kaikki kirjoittajat, riippumatta siitä, mitä he kirjoittavat, jäävät ajoittain jumiin. Paras neuvo, jos jää jumiin, on jatkaa kirjoittamista. Inspiraatio ei ole jotain, joka kytketään päälle ja pois päältä satunnaisesti - sinun täytyy istua alas ja kirjoittaa kirjoittaaksesi upeita kappaleita. Kokeile seuraavia vinkkejä, jotta voit jatkaa kirjoittamista, vaikka tuntuu siltä, että mikään ei toimi:
- Käännä soinnut taaksepäin. Jos rakastat jaemelodiaa, mutta sinulla ei ole kuoroa, käännä soinnut. Mitä tapahtuu, jos peruutat puolet niistä tai vaihdat kaksi?
- Sano se eri tavalla kuin suosikkikappaleesi. Räppääjät, kuten Jay-Z, kirjoittivat uudelleen suosikkikappaleitaan säilyttäen saman rakenteen, mutta muuttamalla sanoja ja riimejä lauluntekokäytännönä.
- Luo ristiriitoja. Jos sinulla on hidas, pitkä sointumelodia, kokeile laulaessasi käyttää lyhyttä, staccato -ilmausta. Jos sinulla on pirteä ja nopeatempoinen kappale, yritä vähentää sillan tai rikkoutumisen energiaa.
- Kirjoita kumppanin kanssa. Historian menestyneimmän lauluntekoparin, Lennon/McCartneyn, piti tehdä jotain.
- Hylkää tuomiosi ja riko joitain sääntöjä. Parhaat taiteilijat tietävät säännöt, jotta he voivat rikkoa niitä. Ei ole olemassa "väärää" tapaa rikkoa kappale, joten kuuntele omaa mielikuvitustasi ja kirjoita mikä kuulostaa hyvältä.
Menetelmä 2/2: Kasvaminen lauluntekijänä
Vaihe 1. Opi laulamaan ja soittamaan suosikkikappaleitasi
Maailman parhaat laulajat viettivät vuosia oppien muiden lauluntekijöiden kappaleita, opiskellen taidetta ja soittamalla musiikkia päivittäin. The Beatles vietti 2 vuotta Saksassa cover-bändinä ja soitti joskus 8-10 tuntia joka ilta. Bob Dylan kattoi kansanlauluja, jopa nostamalla vanhan ajan melodioita, vuosia ennen kuin hän alkoi äänittää vain alkuperäistä musiikkia. Sekä Bobia että Beatlesia pidetään eräinä kaikkien aikojen suurimmista lauluntekijöistä - ja molemmat aloittivat cover -bändeinä. Tämä ei ole virhe, koska he joutuivat oppimaan suurilta ennen kuin heistä tuli suuria.
Vaihe 2. Kirjoita kappaleita muistiin aina, kun ne tulevat luoksesi
Älä tunne, että sinulla on oltava täysi laulu päässäsi kirjoittaaksesi sen muistiin. Vaikka ajattelet vain yhtä riimiä tai kuvittelet vain sanattoman melodian huminaan, tallenna se myöhempää käyttöä varten. Nämä musiikin ytimet voivat sopia täydellisesti kappaleisiin, joita et ole vielä lopettanut, tai niistä voi tulla ajan myötä kokonaan uusien kappaleiden siemeniä. Suuret lauluntekijät kirjoittavat jatkuvasti.
- Omista muistikirja musiikille. Aina kun inspiraatiosi loppuu, palaa siihen ja lue muutama sivu - mitkä ajatukset törmäävät jälleen?
- Kuuluisa laulaja-lauluntekijä Tom Waits kantaa nauhuria mukanaan kaikkialle, missä hän kulkee, nauhoittaa rivejä, melodioita ja inspiraatiota koko päivän ajan ja kuuntelee sitä viikon lopussa.
Vaihe 3. Anna vaikutusten vaikuttaa sinuun mistä tahansa
Ei ole kokemusta, jota ei voi muuttaa kappaleeksi, kun pidät mielen avoimena sille. Surrealistisista matkoista "Amerikkalaisen piirakan" pop-kulttuurin tragediaan, rakkauden ja menetyksen loputtomiin ammatteihin pop-musiikissa, "keltaisesta sukellusveneestä" kertoviin ododeihin-suuret lauluntekijät voivat kehittää kappaleen elämästään, mielikuvituksestaan, uutinen tai yksinkertaisesti tunne. Tämä ei tarkoita sitä, että sinun pitäisi kirjoittaa mistä tahansa ja kaikesta, yksinkertaisesti siitä, että kappaleessa ei ole "väärää" aihetta.
- Älä puhdista ideoitasi, koska "et usko, että niistä tulisi hyvä kappale". Anna ideoidesi kulkea ilman arviointia - voit päättää, onko idea sen arvoinen, kun tallennat albumiasi tai kirjoitat luetteloa.
- Mikään idea ei ole liian pieni tullakseen kappaleeksi. "99 Red Balloons" kertoo Rolling Stonesin konserttitehosteesta, jossa he julkaisivat esimerkiksi ilmapalloja.
- "Uskon, että laulun kirjoittaminen on perimmäinen muoto tehdä kaikesta elämässäsi tapahtuvasta tuottavaa." -Taylor Swift
Vaihe 4. Varasta suosikkitaiteilijoiltasi, bändeiltäsi ja kappaleiltasi
"Hyvät taiteilijat lainaavat, suuret taiteilijat varastavat." Mielenkiintoista on, että tämä lainaus oli alun perin Picasson syy, mutta se löytyy myös T. S. Elliot, Steve Jobs ja monet muut, jotka kaikki ovat saattaneet varastaa sen. Asia on yksinkertainen - sinun on tietoisesti vedettävä vaikutuksesi ja inspiraatiosi kirjoittamiseen. Jos kamppailet uuden kappaleen melodian kanssa, soita samankaltaisen kappaleen sointuja. Nappaa suosikkirivejäsi kappaleista ja käytä niitä uudelleen mielenkiintoisilla tavoilla ja huomaa, että tämä ei todellakaan ole "varastamista", se on vain taiteellinen prosessi. Kaikki taide on yhdistelmä omia tunteitasi ja muistiinpanoja, sointuja ja melodioita, jotka on jo kirjoitettu - joten hyväksy tämä ja ala varastaa kuin ammattilainen.
- Huomaa, kuinka Vampire Weekendin "Askel" käyttää uudelleen useita melodialinjoja Souls of Mischiefin "Step to My Girl" -elokuvasta.
- Bob Dylanin kuuluisat, peliä muuttavat sanat "Blowin 'in the Wind" on asetettu "No More Auction Block" vanhaan melodiaan.
- Hip-hop perustuu näytteenottoon, kunnianosoituksiin ja lainattuihin leikkeisiin. Joskus se on itsestään selvää ("50 [Cent] sanoi minulle, että mene" head mix the style up "], joskus se on hienovaraista (" siellä hän menee taas / dopest etiopialainen ").
Vaihe 5. Soita instrumenttia säännöllisesti
On syytä, että monet parhaista lauluntekijöistä voivat soittaa 5-10 eri instrumenttia, vaikka vain vähän. Kappaleen soittaminen ajattelematta sanoja terävöittää korvaasi melodian, rytmin ja kappaleen rakenteen vuoksi. Se auttaa myös ajattelemaan musiikkia ilman painostusta keksiä alkuperäisiä sanoja. Vaikka soitin ei olekaan sellainen, jota normaalisti soitat, käytä jonkin aikaa musiikin tuntemiseen sen kaikissa muodoissa - se parantaa laulukirjoitustasi huomattavasti.
Sinun ei tarvitse soittaa useita instrumentteja ollaksesi lauluntekijä, vain jotain musikaalia. Aloita soittamalla helppoa melodiaa, kuten pianoa tai kitaraa, oppiaksesi musiikkisi sisustus kirjoittaessasi
Vaihe 6. Nauti elämästäsi laulujen kirjoittamisen ulkopuolella
Saattaa tuntua oudolta neuvolta lopettaa laulujen kirjoittaminen ollaksesi parempi lauluntekijä, mutta sinun on elettävä elämäsi täysillä, jotta saat polttoainetta loistavalle kappaleelle. Paras tapa tehdä tämä on varata aikaa laulujen kirjoittamiseen joka päivä ja antaa itsellesi muutama tunti aikaa keskittyä käsityöhösi. Kun totut tähän aikatauluun, huomaat sen auttavan sinua kytkemään "lauluntekotilan" päälle, kun sinun on kirjoitettava, etkä ole huolissasi kirjoittamatta jättämisestä juhlissa tai vaelluksella, tai lukea kirjaa.
”Elämä ei ole taiteen tukijärjestelmä. Se on toisinpäin.” - Stephen King
Video - Käyttämällä tätä palvelua joitakin tietoja voidaan jakaa YouTuben kanssa
Vinkkejä
- Kirjoita joka päivä, jos haluat tulla loistavaksi lauluntekijäksi. Lahjakkuus on vain 10% yhtälöstä - kova työ täyttää loput 90%.
- Anna tunteiden ohjata laulua, oli se sitten onnea, vihaa, rakkautta, surua tai muita tunteita. Tämä tekee kappaleesta vilpittömämmän ja merkityksellisemmän.
- Anna laulun kirjoittaa itse. Joskus haluat kappaleen menevän yhteen suuntaan, mutta se ei aina mene suunnitellusti.
