Kyky soittaa tai laulaa korvalla on loistava taito kaikille muusikoille, laulatko tai soitat jotain instrumenttia. Siitä voi olla erityisen hyötyä, jos et löydä partituuria tai välilehtiä kappaleelle, jonka haluat oppia. Jos haluat oppia kappaleen korvalla, aloita tutustumalla kappaleen melodiaan, rytmiin ja tempoon. Sitten voit siirtyä sointujen ja harmonioiden purkamiseen.
Askeleet
Osa 1/2: Melodian ja ajoituksen oppiminen
Vaihe 1. Kuuntele kappale uudestaan ja uudestaan
Jotta voit oppia kappaleen korvan kautta, sinun on ensin tutustuttava perusteellisesti siihen, miten se kuulostaa. Istu hiljaisessa huoneessa ilman häiriötekijöitä ja kuuntele kappaletta hetken ajan.
- Saatat olla hyödyllistä kuunnella kappaletta hyvillä, melua vaimentavilla kuulokkeilla. Nämä estävät taustamelun ja auttavat sinua kuulemaan yksityiskohdat, jotka saattaisit jäädä huomaamatta.
- Säästä kuuloasi pitämällä musiikkilaitteesi äänenvoimakkuus alle 60% sen enimmäisäänenvoimakkuudesta ja älä kuuntele kappaletta yli 60 minuuttia kerrallaan.
Vaihe 2. Laske kappaleen rytmi kuunnellessasi
Kappaleen tempon ja aikamerkinnän ymmärtäminen auttaa kiinteyttämään melodian päässäsi. Kun kuuntelet kappaletta, napauta jalkasi, taputa käsiäsi tai napsauta sormiasi rytmin mukana. Ajattele, kuinka melodian nuotit sopivat rytmiin.
- Esimerkiksi”Twinkle Twinkle Little Star” on 4/4 -aikainen allekirjoitus, mikä tarkoittaa, että jokaisessa kappaleen mitassa on 4 lyöntiä.
- Ensimmäisessä mittauksessa on 1 nuotti per lyönti, ja jokainen lause "twinkle twinkle" laskeutuu omalle tahdilleen. Toisessa mittauksessa ensimmäiset 2 nuottia (”lit-tle”) laskeutuvat kahden ensimmäisen lyönnin kohdalle ja kolmas nuotti (“tähti”) pidetään 2 lyöntiä. Tämä kuvio toistuu koko kappaleen ajan.
Vaihe 3. Jaa melodia osiin
Useimmat kappaleet noudattavat jonkinlaista tunnistettavaa rakennetta, vaikka rakenne voi vaihdella kappaleen tyylilajista riippuen. Jaa melodia tunnistettaviin osiin, kuten intro, jae, kuoro (tai pidätys) ja silta.
Esimerkiksi tyypillisellä pop-kappaleella voi olla rakenne, kuten "Verse-Refrain-Verse-Refrain-Bridge-Refrain"
Vaihe 4. Laula kappaleen mukana
Kun olet kuunnellut kappaleen ja analysoinut sen, yritä laulaa mukana kuunnellessasi. Vaikka aiot soittaa kappaleen instrumentilla, laulaminen auttaa kouluttamaan korvasi ja lukitsemaan melodian muistiin. Laula mukana, kunnes olet tarpeeksi luottavainen laulamaan tai huminaamaan melodian kuuntelematta kappaletta.
- Työskentele kappaleen laulamisessa jaksoissa. Yritä laulaa ensimmäinen jae, laula jae ja refrääni, lisää sitten silta ja kuoro jne. Jatka työskentelyä, kunnes voit laulaa koko kappaleen ilman tallennusta.
- Kun olet laulanut kappaleen itse muutaman kerran, kuuntele kappale uudelleen varmistaaksesi, että olet saanut sen alas.
Vaihe 5. Tunnista melodian ensimmäinen nuotti
Ellei sinulla ole täydellistä äänenkorkeutta, sinun on todennäköisesti käytettävä instrumenttia ensimmäisen nuotin löytämiseksi. Kappaleen kuuntelun jälkeen humina ensimmäinen nuotti ja yritä löytää se soittimestasi. Jos on pakko, kuuntele kappaleen alku silmukassa muutaman kerran, kunnes onnistut löytämään ensimmäisen nuotin.
Kun olet löytänyt ensimmäisen muistiinpanon, kirjoita se muistiin. Vaikka et voisi kirjoittaa nuotteja, kirjoita muistiinpanon nimi (esim.”A ♭”)
Vaihe 6. Etsi seuraava huomautus instrumentistasi
Kun olet tunnistanut ensimmäisen muistiinpanon, työsi helpottuu paljon! Mieti, miltä toinen nuotti kuulostaa suhteessa ensimmäiseen. Onko se korkeampi vai alempi? Kuulostaako se lähellä ensimmäistä nuottia, vai onko äänenkorkeudessa suuri ero? Kun sinulla on käsitys siitä, missä nuotit ovat suhteessa toisiinsa, etsi toinen nuotti ylös tai alas ensimmäisestä nuotista.
Intervallikoulutuksen tekeminen (eli oppiminen tunnistamaan muistiinpanojen väliset välit korvalla) auttaa tätä tehtävää tulemaan paljon luonnollisemmin. Kokeile intervalliharjoituksia (kuten täällä: https://tonedear.com/ear-training/intervals), joiden avulla voit kehittää suhteellista sävelkorkeutta
Vaihe 7. Kirjoita muistiinpanosi järjestyksessä
Kun olet ymmärtänyt toisen nuotin, siirry seuraavaan. Kirjoita muistiin jokainen muistiinpano, kun ymmärrät sen, kunnes koko melodia on kirjoitettu muistiin.
Saatat myös olla hyödyllistä merkitä ajoitus jotenkin. Voit esimerkiksi kirjoittaa jokaisen mittauksen lyönnit ja kirjoittaa jokaisen nuotin sen lyönnin alle
Vaihe 8. Selvitä helpoin tapa soittaa soitin soittimellasi
Jos soitat kappaletta instrumentilla, kuten kitaralla tai pianolla, harkitse, mikä sormitus toimii parhaiten melodian kanssa. Tämä vaatii kokeilua, mutta jos olet harjoitellut paljon vaa'an ja arpeggin soittamista, saatat jo tajuta, mikä toimii.
Jos esimerkiksi soitat melodiaa pianolla, harkitse, olisiko parempi siirtää ripsisormesi peukalon yli päästäksesi alempaan nuottiin sen sijaan, että siirrät koko kättäsi alaspäin
Vaihe 9. Harjoittele melodian toistamista, kunnes saat sen muistiin
Kun olet saanut muistiinpanosi selville ja sormenpäät lukittu, on aika harjoitella, harjoitella, harjoitella. Soita kappaletta uudestaan ja uudestaan, kunnes voit tehdä sen luottavaisesti katsomatta muistiinpanojasi tai käsiäsi, jos soitat instrumenttia.
- Saatat olla hyödyllistä jakaa kappale pienempiin osiin. Kun olet tyytyväinen yhteen osaan, siirry seuraavaan oppimiseen.
- Kun luulet, että se on alhaalla, yritä soittaa kappaleen mukana varmistaaksesi, että ajoitus ja melodia ovat oikein.
Osa 2/2: Chordsin selvittäminen
Vaihe 1. Tutustu genresi yleisiin sointujen etenemisiin
Useimmat länsimaisen musiikin kappaleet on rakennettu diatonisella asteikolla rakennettujen yhteisten sointujen ympärille. Kun tiedät, mitkä edistysaskeleet ovat yleisimpiä kuuntelemassasi musiikissa, sinulla on paljon helpompi tunnistaa ne kappaleissa, jotka haluat oppia.
- Diatoniset soinnut on numeroitu roomalaisilla numeroilla asteikon juuren nuotin sijainnin mukaan. Esimerkiksi C-duurin I-sointu on C-tonic-sointu (C-E-G), joka koostuu C-duurin 1., 3. ja 5. nuotista.
- Pienet soinnut on kirjoitettu pienillä roomalaisilla numeroilla (esim. I, ii, iv jne.).
- Yksi länsimaisen populaarimusiikin yleisimmistä sointujen etenemisistä on I-IV-V-I.
Vaihe 2. Harjoittele sointujen tunnistamista äänen perusteella
Yritä soittaa tavallisia sointuja ja kiinnitä huomiota siihen, miltä ne kuulostavat. Älä pidä kiinni vain juuriasemista (joissa soitetut nuotit ovat avaimen 1., 3. ja 5. nuotti tai asteikko)-käytäntö myös kuunnella käänteisiä (kuten 3., 5., 8.). Kuuntele seitsemättä, pienennettyä ja lisättyä sointua sekä perus- ja molli -kolmioita. Mitä enemmän kuuntelet sointuja, sitä tutummiksi ne tulevat.
- Esimerkiksi C -duurissa juuren muistiinpanot ovat C, E ja G, kun taas E, G ja C ovat C: n ensimmäisen käänteisasteen 3., 5. ja 8. asteikko.
- Kokeile testata itseäsi sointujen tunnistustyökalulla, kuten tämä:
Vaihe 3. Selvitä, kuuluuko kappale duuriin vai molliin
Suurilla näppäimillä kirjoitetut kappaleet kuulostavat yleensä kirkkailta, iloisilta, iloisilta tai toiveikkailta, kun taas pienet näppäimet antavat synkkän, surullisen tai pelottavan äänen. Helpoin tapa selvittää, onko kappale suuri vai pieni, on yksinkertaisesti kuunnella kappaleen "mielialaa".
Vaikka pienikokoisen kappaleen soinnut ovat pääasiassa pieniä sointuja, todennäköisesti siihen sekoittuu suuria sointuja. Päinvastainen pätee myös suuriin avainlauluihin
Vaihe 4. Tunnista tonic (I) sointu
Kun olet selvittänyt tonic -soinun, sinulla on hyvä perusta lopun kappaleen selvittämiseksi. Useimmat kappaleet päättyvät tonic -sointuun, ja monet alkavat myös sieltä. Tonic -soinun tulisi olla vallitseva sointu koko kappaleen aikana, ja sen kuuleminen antaa sinulle täydellisyyden tai tyydytyksen tunteen.
Esimerkiksi”Twinkle Twinkle Little Star”, kun sitä soitetaan C -duurin avaimessa, alkaa ja päättyy C -duurin tonic -sointuun
Vaihe 5. Käytä bassoääntä oppaana muiden sointujen etsimiseen
Useimmissa kappaleissa basso on melodian harmoninen säestys. Bassolinjalla on taipumus rakentaa kappaleen jokaisen soinnun juureen. Tämä tarkoittaa sitä, että jos pystyt selvittämään basson”melodian” nuotit, voit tunnistaa jokaisen soinnun juuren ja rakentaa sieltä.
- Jos esimerkiksi kuuntelet”Twinkle Twinkle Little Star” C -duurissa, saatat tunnistaa nuotit C, F, C, F, C, G, C neljän ensimmäisen toimenpiteen bassoäänellä. Nämä ovat näiden toimenpiteiden sointujen juuret.
- Kun olet selvittänyt juurimuutokset, kysy itseltäsi kunkin sointujen laatu. Kuulostaako se suurelta vai pieneltä? Kuuletko muita ääniä kuin soinun 1., 3. ja 5. nuotti (esim. 7.)?
Vaihe 6. Harjoittele sointujen soittoa peräkkäin
Kun olet selvittänyt soinnut, toista ne järjestyksessä kappaleen rytmin mukaan. Saatat olla hyödyllistä toistaa kappaleen nauhoituksen kanssa varmistaaksesi, että ajoitus on oikea.
Vaihe 7. Laita soinnut ja melodia yhteen
Soittimesi tyypistä riippuen tämä voi tarkoittaa eri osien soittamista yhdessä tai sointujen soittoa äänen tai toisen instrumentin säestyksenä. Käy kappale läpi useita kertoja varmistaaksesi, että sointosi muutokset on ajoitettu oikein melodian mukaan.
Jos esimerkiksi soitat pianoa, soitat todennäköisesti sointuja ensisijaisesti vasemmalla kädelläsi, kun taas oikea käsi kantaa melodiaa
Vinkkejä
- Valitse osaamistasi vastaava kappale. Jos olet vasta oppimassa soittamaan jazzstandardeja, sinun kannattaa aloittaa kuuntelemalla”When the Saints Go Marching In” yksinkertaista sovitusta sen sijaan, että yrittäisit toistaa Fat's Wallerin”Numb Fumblin” -esitystä.
- Aloita jotain yksinkertaista ja melodista. Jotkut musiikkityypit soveltuvat korvan oppimiseen enemmän kuin toiset. Esimerkiksi Schumannin Von fremden Ländern und Menschen on loistava kappale korville oppimiseksi, koska se on suoraviivainen melodinen kappale soolopianolle. Täysi orkesteriteos, kuten Sibeliuksen ääniruno Finlandia, on paljon monimutkaisempi ja vaikeammin hahmoteltava.
- Tutustu musiikkiteorian perusteisiin ennen kuin yrität oppia kappaleen korvalla. Myös korvaharjoittelusta voi olla apua.
- Anytunen kaltaiset sovellukset voivat auttaa sinua oppimaan kappaleen tarjoamalla työkaluja, joiden avulla voit hallita äänenvoimakkuutta ja tempoa, valita kappaleen osia toistettavaksi ja tehdä merkintöjä radalla.
