Oletko koskaan miettinyt, miksi jotkut lauluntekijät saavat elämää muuttavia, rätti-rikkaita levykauppoja, kun taas toiset, joilla on uskomaton lahjakkuus ja tyyli, näyttävät vaivaavan hämärässä? Ratkaiseva ero voi olla se, että yksi lauluntekijä osaa myydä itseään, kun taas toinen ei. Jopa kaikkein visionäärisimmät muusikot voivat jäädä huomaamatta, jos he eivät pysty "saamaan musiikkiaan sieltä". Lauluntekijöiden vaikeuksia lisää se, että nykyinen lauluntekijäympäristö on erittäin luova, kilpailukykyinen ja ylikylläinen. Ei vain, että lauluntekijät saavat huomionsa-heidän on myös erotuttava lukemattomista muista alansa tulevista tulokkaista ja nykyisistä valtavirrasta. Lue hyppy alla, niin voit oppia poistamaan nämä esteet ja myymään upeita kappaleita.
Askeleet
Esimerkkiasiakirjoja
Näyte Pop Lyrics
Sopimusmalli
Osa 1 /2: Kuulostavien kappaleiden kirjoittaminen
Vaihe 1. Kirjoita sanoituksia, joilla on emotionaalinen merkitys
Vaikka populaarimusiikki voi joskus tuntua evästeeltä (etenkin lyyrisesti), itse asiassa ei ole yhtä "oikeaa" tapaa kirjoittaa laulujen sanoituksia. Upeita laulun sanoituksia on kirjoitettu uskomattoman monista henkilökohtaisista näkökulmista, jotka kattavat koko ihmiskokemuksen. Jotkut kappaleet ovat iloisia, toiset vihaisia. Jotkut kappaleet ovat rentoja ja rentoja, toiset jännittyneitä ja vainoharhaisia. Joillakin on suuri henkilökohtainen merkitys kirjailijalle, kun taas toisilla ei ole mitään. Lähes kaikki hienot kappaleet kuitenkin välittävät jonkinlaisia tunteita. Aloittaessasi, kun kirjoitat kappaleita, yritä ilmaista tunteitasi, kun ajattelet tiettyjä aiheita, tapahtumia tai ihmisiä, jotka ovat sinulle tärkeitä. Sanoituksissasi ei välttämättä tarvitse mainita näitä asioita suoraan, vaikka ne varmasti voivatkin.
-
Tarkastellaan kahden kappaleen alkusanoja - ensiksi Elliott Smithin "Betars of Bars" ja toiseksi Kendrick Lamarin "Swimming Pools (Drank)". Molemmat kappaleet kertovat alkoholiriippuvuudesta. Huomaa kuitenkin, että he käyttävät kahta eri lähestymistapaa samaan aiheeseen, Smith valitsi epäsuoran viittausmenetelmän ja Lamar suoremman. Molemmat maalaavat onnistuneesti voimakkaita emotionaalisia kuvia.
- Baarien välissä: Juo, kulta, ole hereillä koko yön/Tekemälläsi asioita et, mutta saatat/Mahdollisuudet, joita et koskaan näe/Lupaukset, jotka annat
- Uima -altaat (juoma): Nyt olen kasvanut joidenkin ihmisten ympärillä, jotka elävät pulloissa/Isoisällä oli kultapullo selkäuinti joka päivä Chicagossa/Jotkut pitävät tunteestaan/Jotkut haluavat tappaa surunsa/Jotkut haluavat sopia suosittuun/ Se oli minun ongelmani
Vaihe 2. Anna kappaleellesi rakenteen tunne
Joten olet ajatellut asioita, jotka saavat sinut tuntemaan voimakkaita tunteita, ja kirjoittanut ajatuksesi sanoitusten muodossa. Olet jo aloittanut loistavasti. Seuraavaksi sinun on järjestettävä sanoituksesi jonkinlaiseen laulurakenteeseen - päätä, mitkä sanat kuuluvat jakeeseen, mit kuoroon, mitkä siltaan jne. Monilla suosituilla kappaleilla on riimejä sanoituksia - jos haluat, että sanoituksesi riimii, sinun on myös päätettävä riimimallista (malli, jonka mukaan riimisi on järjestetty).
Vaihe 3. Säveltä instrumentaalinen taustamusiikki kappaleellesi
Kun olet kirjoittanut sanoituksesi ja järjestänyt ne kappaleeksi, on aika alkaa miettiä, miltä haluat kappaleesi kuulostavan. Jälleen kerran, ei ole oikeaa tapaa kirjoittaa kappaletta, mutta sinun on ehkä helpointa selvittää instrumentaaliosasi ennen kuin alat käsitellä laulumelodiasi - tällä tavalla voit sovittaa laulusi vankalle instrumentaalitaustalle, ei mukautettuun -säveltää instrumentaalisia osia laulumelodian mukaan. Yritä luonnollisesti säveltää instrumentaalisia säestyksiä, jotka täydentävät sanoitustesi välittämiä tunteita.
Kappaleiden instrumentaaliset osat vaihtelevat äänenvoimakkuuden ja voimakkuuden mukaan - jotkut ylittävät "ääniseinät", kun taas toiset ovat niin harvinaisia, että niitä tuskin kuullaan verrattuna. Vertaa esimerkiksi My Bloody Valentine -elokuvan "Only Shallow" Nirvanan "Pollyyn". Nämä kaksi vaihtoehtoista rock -kappaletta julkaistiin vain kuukausien kuluessa toisistaan, mutta niiden instrumentointi ei voisi olla toisin. "Only Shallow" on massiivinen, pyörivä vääntömomentti, kun taas "Polly" on tumma, hiljainen sävellys, jossa on vain akustinen kitara, Kurt Cobainin ääni, lyhyt bassosoitto ja muutama rumpuhitti
Vaihe 4. Aseta sanoituksesi melodiaksi
Suuressa osassa populaarimusiikkia laulajan laulu on jokaisen kappaleen keskeinen piirre, jota tukee instrumentaalitausta. Nyt kun olet ymmärtänyt laulusi sanat ja instrumentaaliset osat, on aika asettaa sanasi musiikkiin. Anna sanoituksellesi melodia tai, ehkä tarkemmin sanottuna, melodiat - useimmissa kappaleissa on samankaltaisia, mutta erillisiä sävelmiä säkeille, kuoroille jne. Vaikka jotkut muusikot käyttävät ristiriidan käsitettä (ristiriita nuotin tai sointujen välillä) tehokkaasti, yleensä haluat, että laulumelodiasi on sopivassa näppäimessä kappaleesi sointuille.
- Ei todellakaan ole mahdotonta menestyä kirjoittamalla ja myymällä a cappella -kappaleita (kappaleita, joissa on vain laulu eikä instrumentteja) tai puhtaasti instrumentaalisia tallenteita. Esimerkiksi Shain versio "If I Ever Fall in Love" on a cappella -kappale, joka vietti aikaa Yhdysvaltojen listojen toisella sijalla. Samoin elektronisen tanssimusiikin suosion viimeaikainen räjähdysmäinen nousu on tehnyt osumia kappaleista, joissa on vähän (jos lainkaan) sanoituksia. Suurimmassa osassa populaarimusiikkia on kuitenkin sekä instrumentaaleja että sanoituksia, joten tämäntyyppisten kappaleiden kirjoittaminen voi lisätä massojen vetovoimaa.
- Huomaa, että jos kirjoitat rap -kappaleita, sinun ei yleensä tarvitse huolehtia laulumelodioista, koska "puhdas" rap -laulu toimitetaan äänettömästi. Monet hip-hop-taiteilijat sisällyttävät kuitenkin tonaalisuuden kappaleisiinsa laulamien refräänien tai puoliksi laulettujen, puoliksi räpytettyjen jakeiden muodossa. Katso Chance the Rapperin "Juice" esimerkki tästä tekniikasta.
Vaihe 5. Kiinnitä erityistä huomiota laulusi kuoroon tai koukkuun
Monet suositut kappaleet, joissa on innostamattomia jakeita, haaleita instrumentaaleja ja naurettavia sanoituksia, pelastuvat valtavan kuoron (jota joskus kutsutaan "koukuksi") voimalla. Yritä tehdä kappaleesi kuorosta erityisen koskettava, ilmeikäs ja ytimekäs. Yleensä kuoro on osa laulua, jonka ihmiset muistavat parhaiten, joten tee siitä symboli koko kappaleestasi. Toinen tapa ratkaista tämä on ajatella koukkuasi laulusi "opinnäytetyönä" - jos sinun pitäisi kiteyttää kappaleesi takana olevat tunteet muutamalla musiikillisella rivillä, miten tekisit sen?
Vaihe 6. Ole intohimoinen
Ennen kaikkea, kun kirjoitat kappaletta, yritä tuoda työsi intohimoisesti sekä musiikillisesti että sanallisesti. Kappaleidesi pitäisi saada sinut esiintyjänä tuntea voimakkaita tunteita - jos musiikki kyllästyy, älä pelkää aloittaa alusta. Musiikki on yhtä paljon käsityötä kuin taidetta - sitä on hiottava ja kehitettävä runsaalla harjoituksella. Paras tapa motivoida itseäsi työskentelemään lauluntekokäsityössäsi on tietysti olla todella intohimoinen siitä. Pisteet
0 / 0
Osa 2 Tietokilpailu
Totta tai tarua: Useimmilla suosituilla kappaleilla on sanoja, jotka riimivät.
Totta
Oikea! Yleensä useimmilla suosituilla kappaleilla on sanoja, jotka riimivät. Laulusi ei kuitenkaan vaadi riimimallia ollakseen tarttuva. Jos päätät kirjoittaa kappaleen, joka ei riimi, voit silti tehdä siitä tarttuvan muilla tavoilla! Lue toinen tietokilpailukysymys.
Väärä
Ei oikeastaan. Vaikka ehdottomasti VOIT kirjoittaa tarttuvan kappaleen, joka ei riimo, useimpien suosittujen kappaleiden sanat riimivät, koska ne on helpompi muistaa ja siksi tarttuvampia. Jos et kuitenkaan halua kirjoittaa laulua, joka rimmoi, älä huoli! Ei ole sääntöä, jonka mukaan kappale, joka ei riimi, ei voi olla myös tarttuva. Valitse toinen vastaus!
Haluatko lisää tietokilpailuja?
Jatka itsesi testaamista!
Osa 2/2: Musiikkiteollisuudessa liikkuminen
Vaihe 1. Pelaa live -keikkoja
Vaikka jotkut muusikot (kuten kuuluisasti The Beatles) ovat pystyneet siirtymään pois live-esityksestä ja omistautumaan kokonaan studiotyöhön, hyvin harvat, jos ollenkaan, ovat voineet tulla laajalti tunnetuksi ilman koskaan esiintymässä livenä. Jotta voit alkaa rakentaa yleisöä ja saada tunnustusta muusikkona, on tärkeää ryhtyä työhön live -esityksenä. Aloita etsimällä mahdollisuuksia esiintyä lähialueellasi. Baarit, klubit ja kahvilat ovat "klassisia" todisteita tuleville muusikoille, mutta ne ovat kaukana ainoista paikoista, joissa voit esiintyä. Mikä tahansa paikka tai tilaisuus, jossa ihmiset kokoontuvat, voi olla mahdollisuus esiintyä. Häät, syntymäpäiväjuhlat, viljelijöiden markkinat ja jopa kadunkulmat voivat olla paikkoja yleisön rakentamiseen ja musiikin myymiseen.
Älä pelkää aloittaa pienestä - kaikki paitsi onnekkaimmat muusikot maksoivat jäsenmaksunsa paikallisina teoksina ennen kuin tekivät siitä suuren. Yksi puoliksi viimeaikainen esimerkki on Lady Gaga, josta tuli useiden NYC-baarien ja yökerhojen teline useiden vuosien ajan 00-luvun puolivälissä, ennen kuin hänet ammuttiin valokeilaan
Vaihe 2. Tallenna musiikki
Lähes kaikkien vakavien musiikkiteosten pitäisi viettää aikaa äänitysstudiossa. Yleensä studiossa taiteilijat tekevät yhteistyötä tuottajan tai insinöörin kanssa luodakseen heidän tyydyttävän lopputuotteen. Musiikin tallentaminen antaa sinulle mahdollisuuden jakaa sitä faneillesi (fyysisessä muodossa CD -levynä tai verkossa tiedostona) kiillotetussa, lopullisessa muodossa, juuri sellaisena kuin haluat. Se antaa sinulle myös mahdollisuuden antaa musiikkisi sellaisille ihmisille, jotka voivat auttaa sinua ansaitsemaan rahaa musiikistasi - nimittäin levy -yhtiöille ja alan partiolaisille. Jos et ole vielä äänittänyt musiikkia, saatat haluta tallentaa esittelyn ensimmäiseksi siirtoksi. Demot ovat lyhyitä (noin 3–6 kappaletta)”minialbumeita”, jotka antavat sinulle mahdollisuuden esitellä musiikkityyliäsi-ajattele niitä musiikkiesityksinä mahdollisille työnantajille.
- Harjoittele kappaleitasi huolellisesti ennen kuin astut studioon. Studioaika voi olla melko kallista, joten sinun kannattaa pystyä nauhoittamaan jokainen kappale mahdollisimman vähän. Pitkien studioistuntojen kustannukset voivat kasvaa nopeasti, joten yritä päästä siihen pisteeseen, jossa voit toistaa kaikki kappaleet unissasi ennen kuin yrität tallentaa niitä.
- Samasta syystä kuin haluat, että kappaleesi taputellaan alas ennen studioon astumista, haluat myös välttää liiallista kokeilua studiossa. Älä esimerkiksi anna tuottajan vakuuttaa sinua tuhlaamaan aikaa lukemattomien tehopedaalien kokeiluun. Kokeilun ja improvisoinnin paikka on harjoitushuoneessa.
Vaihe 3. Harkitse esimiehen apua
Omien esitysten ja studioajan varaaminen, neuvottelut omista sopimuksista ja oman musiikin levittäminen on aikaa vievää ja vaatii paljon asiantuntemusta. Tämän vuoksi monet omistautuneet muusikot päättävät palkata ammattimaisen johtajan tai varausagentin palvelut hoitamaan musiikkiteollisuuden liiketoiminnan näkökohtia. Vaikka tämä vaihtoehto ei ehkä ole toteutettavissa keskimääräisen nälkäisen taiteilijan budjetilla, se voi auttaa lupaavaa nuorta taiteilijaa maksimoimaan potentiaalinsa ja nousemaan alalla. Varmista, että esimiehesi on vakiintunut ja hyvämaineinen - älä joudu huijareiden uhreiksi.
Vaihe 4. Ota yhteyttä levy -yhtiöihin
Kun olet alkanut kerätä seuraajaa ja olet tallentanut esittelyn tai kaksi, voit yrittää myydä itsesi levy -yhtiöille voittaaksesi nauhoitussopimuksen. Vaikka suuret, kansainväliset levy-yhtiöt allekirjoittavat toisinaan artisteja, jotka ovat suhteellisen tuntemattomia valtavirran esityksen suhteen (katso: Epic Records allekirjoittaa kokeellisen hip-hop-ryhmän Death Grips), epäselvillä ja tulevilla artisteilla voi olla enemmän onnea pienempien riippumattomien levy-yhtiöiden kuuntelussa. Tutki tarroja, jotka julkaisevat musiikkia, jota olet kiinnostunut myymään. Jos sitten heillä on käytäntö hyväksyä ei -toivottuja lähetyksiä, lähetä heille demoja, valokuvia, haastatteluja, arvosteluja, elämäkertoja ja vastaavia (jos kaikki lähetetään yhdessä, tämäntyyppiset materiaalit muodostavat niin sanotun lehdistöpaketin menetelmä, jota taiteilijat käyttävät työnsä levittämiseen ja kuvan levittämiseen).
Tietysti ehkä paras tapa saada levy -yhtiö huomioimaan on herättää itselleen huomiota uraauurtavan musiikkiinnovaation, huomionarvoisten live -esitysten ja/tai ainutlaatuisen kuvan avulla. Toisin sanoen, jos pystyt tuottamaan mainetta (tai tunnettuutta) ilman levy -yhtiötä, levy -yhtiöt voivat tulla luoksesi
Vaihe 5. Etsi epätavallisia mahdollisuuksia myydä itsesi muusikkona
Omien kappaleiden esittäminen live -ympäristössä on tärkeää, mutta tämä on vain yksi tapa, jolla muusikot voivat saada ammatillista painoarvoa. Musiikkitaiteilijat voivat (ja heidän pitäisi myös) yrittää löytää työtä istunnon muusikoina, soundtrack -säveltäjinä ja paljon muuta - mikä tahansa mahdollisuus lisätä musiikkia toisen henkilön projektiin tai pyrkimykseen on mahdollisuus levittää nimeäsi.
- Yksi usein unohdettu mahdollisuus taiteilijoille luoda alkuperäistä musiikkia voittoa varten on jingle-írás. Mainostoimistot palkkaavat säännöllisesti muusikoita säveltämään ja esittämään kappaleita mainoksille. Itse asiassa useat musiikkituotantoyhtiöt (nimeltään "jingle-talot") ovat erikoistuneet prosessiin käyttämällä sisäisiä muusikoita luomaan jinglejä asiakkailleen.
- Varsinkin aloittaessaan muusikoilla ei ehkä ole sitä ylellisyyttä, että he voivat olla nirsoja työnantajiensa kanssa. Älä huolehdi liikaa "myymisestä" - joiltakin osin se on osa nimeäsi muusikkona. Itse asiassa monet nykyään kuuluisat esiintyjät, joilla on auktoriteetin vastaisia taivutuksia, osallistuivat alun perin "kaupallisesti ystävällisempään" musiikkipyrkimykseen. Esimerkki: Tupac Shakur kuului alun perin kevyeen hip hop -ryhmään Digital Underground ("Humpty Dance" -fameen).
Vaihe 6. Luo erillinen kuva
Musiikki on nykyään kilpailukykyisempi ala kuin koskaan ennen. Musiikin online -vähittäiskaupan lähteiden myötä nykyajan muusikoiden ei tarvitse kilpailla vain toistensa kanssa, vaan myös menneiden aikojen tähtien kanssa, joiden musiikki on aivan yhtä kuluttajien saatavilla kuin heidän omansa. Jotta sinulla olisi parhaat mahdollisuudet myydä itsesi muusikkona, on tärkeää varmistaa, että erotut nykyaikaisten taiteilijoiden joukosta. Älä tee musiikkia tai esiinty tavilla, jotka voivat aiheuttaa sekaannuksia toiseen artistiin. Katkaise sen sijaan muotti ja luo ainutlaatuinen taiteellinen kuva.
Tämä neuvo ulottuu sekä musiikkiisi että esitystapaasi. Ole ylpeä menestyksestäsi ja ainutlaatuisuudestasi, jotka ovat ainutlaatuisia suorituskyvyllesi. Monilla menestyneillä muusikoilla, kuten Prince, Michael Jackson, Freddie Mercury ja lukemattomilla muilla, oli ja/tai on esitystapa, joka on unohtumattomasti pysyvä. Vaatteet, joita käytät, tapa kantaa itseäsi lavalla ja tapa, jolla soitat kappaleitasi, luovat yhdessä imagosi esiintyjänä, joten vie aikaa kehittääksesi näitä piirteitä itsestäsi taiteilijana
Vaihe 7. Mainosta itseäsi
Pelaatpa live -esityksiä tai yrität siirtää kopioita uusimmasta albumistasi, on melkein aina sinun eduksesi tavoittaa mahdollisimman monta ihmistä. Mainosta itseäsi muusikkona käyttämällä kaikkia käytettävissäsi olevia keinoja-suusanallisesti (jos esimerkiksi opetat musiikkia osa-aikaisesti, yritä kertoa oppilaillesi tulevasta konsertista oppituntien lopussa), itsensä mainostamista (esitteitä jne.).) ja jopa ristirekisteröinti paikallisten radioasemien kanssa ovat loistavia ideoita itsesi mainostamiseen. Muista myös hyödyntää online -näkyvyyttäsi. Nykyään hyvin ajoitettu sosiaalisen median "push" voi olla paljon tehokkaampi tapa tavoittaa fanisi kuin perinteinen mainonta.
Nöyrä lehtinen on hyvin kulunut tapa, jolla muusikot mainostavat itseään. Nämä voidaan helposti valmistaa massatuotantoon suhteellisen halvalla ilman perustietokonetta ja tulostinta. Varmista, että esitteessäsi on kaikki tiedot, joita yleisösi tarvitsee tulevaa tapahtumaasi varten - aika, paikka, päivämäärä ja pääsymaksu ovat välttämättömiä. Varmista myös, että esitteesi on jossain, ja se huomataan, kuten elävän musiikin paikka, baari, kahvila tai yliopistokampus
Vaihe 8. Markkinoi kappaleitasi henkilökohtaisesti ja verkossa
Riippumatta siitä, kuinka hyviä ne ovat, kappaleesi eivät koskaan myy itseään. Käytä jokaista esitystä tilaisuutena myydä kappaleita - joko muistuttamalla yleisöäsi siitä, että sinulla on fyysisiä CD -levyjä myynnissä, tai ohjaamalla ne henkilökohtaiselle verkkosivullesi jne. Älä epäröi myydä musiikkia. Jos teet hyvän esityksen, ansaitset kaiken rahan, jonka ansaitset musiikkisi myymisestä - et myy loppuun antamalla yleisöllesi mahdollisuuden tukea sinua.
-
Internet tarjoaa muusikoille paljon jännittäviä mahdollisuuksia jakaa ja myydä musiikkiaan. Sosiaalisten verkostoitumissivustojen, kuten Facebookin ja Twitterin, avulla muusikot voivat pitää yhteyttä faneihinsa ja ilmoittaa heille uusista kappaleista ja live -esityksistä. Lisäksi sivustot, kuten GarageBand ja Soundcloud, tarjoavat taiteilijoille mahdollisuuden isännöidä ja jopa myydä todellista musiikkiaan verkossa.
Jotkut viimeaikaiset taiteilijat ovat itse asiassa onnistuneet menestymään menestyksekkäästi pääasiassa Internetin kautta. Esimerkiksi Justin Bieberin tie tähtiin alkoi, kun levy -alan johtaja napsautti vahingossa yhtä Bieberin verkkovideoista
Vaihe 9. Kiinnitä huomiota musiikkisi tuotantoarvoihin
Olet varmaan huomannut, että nykyään suurin osa radion kappaleista kuulostaa hieman samankaltaiselta tyylikkäältä, virheettömältä tuotantotavaltaan. Tämä on tietoinen valinta kappaleiden tekijöiltä. Kappaleen tuotantoarvot ovat vakava tekijä, joka on otettava huomioon ennen sen julkistamista - pienet virheet, kuten huomaamattomat muistiinpanot, taustakohina ja huomattavat siirtymät yksittäisten otosten välillä, voivat tulla hämmästyttävän ilmeisiksi toistuvalla kuuntelulla. Vaikka musiikilla on varmasti markkinat, joilla on lo-fi-esteettisyys, tyylikkäiden, kiillotettujen tallenteiden markkinat ovat kiistatta suuremmat. Muista siis ainakin, sopivatko musiikkisi tuotantoarvot ammatillisiin tavoitteisiisi.
Joillakin muusikoilla on kokemusta ja osaamista tuottaa omaa musiikkiaan-esimerkiksi Kanye West ja jotkut hänen ikäisensä hip-hop-maailmassa tuottavat monia omia kappaleitaan. Monet muusikot eivät kuitenkaan osaa niin sanotusti "hallita lautoja". Jos kuulut tähän ryhmään, harkitse studioajan maksamista ammattimaisen tuottajan kanssa, joka voi auttaa sinua nauhoittamaan ja sekoittamaan musiikkia mahdollisimman ammattimaisesti
Vaihe 10. Älä koskaan anna alan hyödyntää sinua
Valitettavasti musiikkiteollisuus on historiassa hyödyntänyt hyväntahtoisia muusikoiden ystävällisyyttä. Muista aina, että vastenmieliset kiertuepäälliköt, levy -yhtiöt, tapahtumapaikan omistajat, konserttien järjestäjät ja vastaavat voivat olla apuna. Älä koskaan anna tuntemattoman henkilön sotkea sinua epämääräiseen tai huonosti määriteltyyn sopimukseen. Älä suostu työskentelemään ilmaiseksi muusikkona "mahdollisuudesta" maksaa myöhemmin. Älä vaihda itsehallintoasi mainetta koskevaan lupaukseen. Älä anna palkkaamiesi johtajien tai henkilöstön tehdä päätöksiä puolestasi ilman suostumustasi. Pääsääntöisesti yritä pysyä vartioituna navigoidessasi musiikkiteollisuudessa. Vaikka monet alan ihmiset ovat täysin rehellisiä ja eettisiä, tarvitaan vain yksi oikeudellisesti sitova sopimus huonon omenan kanssa syrjäyttämään musiikkiurasi kokonaan.
Sopimukset ovat pakollisia. Suullisia sopimuksia, edes läheisten ihmisten kanssa, ei ole helppo panna täytäntöön. Ota aina kirjallinen sopimus. Jos sinua pyydetään allekirjoittamaan merkittävä sitova sopimus (kuten esimerkiksi levykauppa), pyydä kokeneen lakimiehen neuvoja ennen allekirjoittamista
Pisteet
0 / 0
Osa 3 Tietokilpailu
Mitä sinun pitäisi tehdä ennen äänitysstudioon menoa?
Muista laulusi.
Oikea! Ennen kuin menet nauhoitusstudioon, sinun pitäisi tietää kappaleesi ulkoa ja pitää kaikki valmiina. Muista sanoituksesi, tiedä, mitä nuotteja laulaa, harjoittele bändisi kanssa, jos sinulla on sellainen, ja tee mitä tahansa muuta, mitä saatat tarvita saadaksesi kappaleesi äänitetyksi! Jos minimoit kuinka paljon aikaa sinun on vietettävä studiossa, voit tallentaa kappaleesi rikkomatta pankkia! Lue toinen tietokilpailukysymys.
Kirjoita luettelo tavoista, joilla haluat kokeilla studiossa.
Ei aivan. Jos haluat tehdä kokeiluja, tee ne ennen studioon menoa. Maksat studiossa kovan hinnan studioajasta, joten varmista, että sinulla on kaikki haluamasi valmiina, jotta voit tallentaa kappaleesi mahdollisimman vähän. Napsauta toista vastausta löytääksesi oikean…
Harjoittele verkostoitumista ennen kuin tapaat äänitysstudion tuottajia.
Ei oikeastaan. Muista, että musiikkistudiossa vietetty aika on ammattimainen mahdollisuus tallentaa musiikkiasi. Kaikki verkostoituminen tai kysymykset on tehtävä eri aikaan, joten voit keskittyä äänitysstudion aikaan musiikin tallentamiseen ja kappaleisiisi! Arvaa uudestaan!
Haluatko lisää tietokilpailuja?
Jatka itsesi testaamista!
Vinkkejä
- Laula sydämestäsi äläkä pelkää olla kuka olet.
- Uskalla olla erilainen! Sinua ei ehkä aina pidetä myyntikelpoisena tai suosittuina, mutta ihmiset etsivät aina erilaisia tyylejä. Jos sinulla on syvyys sanoitukseesi, joka on asetettu kahden soinun pop-kappaleille, se on eri asia! Jatka tyyliäsi, muuten et ole onnellinen pitkällä aikavälillä- vaikka olisit rikas!
- Kirjoita itsesi tyydyttämiseksi ja yritä olla juuttumatta maailmaan. Jos saat rikkaan bonuksen, jos et, teit parasta musiikkia edustamaan sitä, kuka olet kaiken edessä.
- Yritä saada paikallinen bändi, jonka tunnet hyvin, esittämään kappaleen.
- Pidä hauskaa kappaleidesi tekemisestä ja myymisestä, toivoen, että saat rahaa.
