Jamming on spontaani musiikillinen yhteistyö. Kappaleen toistamisen sijaan häirintä on, kun muusikot löytävät uran tai melodian ja improvisoivat yhdessä. Hämmennyksen aikana ryhmällä on vapaus kokeilla uusia asioita, leikkiä potentiaalisten kappaleiden parissa ja pitää hauskaa löytää musiikillinen yhteys toisiinsa. Jamming on loistava tapa soittaa musiikkia rennosti, lämmittää bändisi kanssa tai kokeilla uusia näppäimiä ja melodioita tuleville kappaleille.
Askeleet
Tapa 1 /2: Jam -istunnon aloittaminen
Vaihe 1. Kerää pieni ryhmä muusikoita
Tarvitset vain yhden muun muusikon, jonka kanssa jammit, mutta yleensä on parasta, että sinulla on vähintään yksi rytmisoitin (rummut tai lyömäsoittimet) ja 1-2 muuta melodia-instrumenttia (kitara, basso). Vaikka mikään laki ei sano, että et voi hilloa 15 muun ihmisen kanssa, hilloryhmät pysyvät yleensä pienempinä, jotta jokainen muusikko voi kuunnella ja pelata jokaista muuta muusikkoa. Pieni 3-4 samankaltaisen muusikon ryhmä on hyvä paikka aloittaa.
- Siitä huolimatta on olemassa monia pitkäaikaisia ryhmiä, kuten bluesbändejä, rumpuryhmiä ja bluegrass-bändejä, joilla on valtavia avoimia hilloja, jotka kutsuvat monenlaisia taitoja ja tyylejä. Jamming ei ole tuomitsevaa ja vapaamuotoista, joten pidä vain hauskaa.
- Jos olet vasta aloittamassa improvisointia, hyppääminen suureen hillosessioon on loistava tapa saada jalat märkäksi ilman painetta, sillä tekemäsi virheet eivät ole yhtä todennäköisiä.
Vaihe 2. Keskustelkaa kappaleen sointurakenteesta tai avaimesta
Ajattele tätä laulun johtavana periaatteena. Vaikka todennäköisesti tulee jonkin verran improvisaatiota ja etsintää, kaikkien on ymmärrettävä soinnut voidakseen pysyä yhdessä. Yleensä useimmat hillot pitävät kiinni yksinkertaisista, 3-4 sointukappaleista tai melodioista, jotka kaikki jo tietävät. Jamin tarkoitus ei ole esitellä monimutkaisia, lukittuja instrumentteja, vaan antaa jokaiselle muusikolle vapaus kokeilla.
- Jamit voivat joko soittaa vakiintuneita kappaleita, kuten blues -hilloklassikkoa "Stormy Monday", tai nopeasti improvisoituja sointuyhdistelmiä. Jos olet hämmentynyt, anna jonkun valita kappale ja soinnut ja mennä sieltä.
- Jos et tunne sointuja, istu alas ja katsele toista instrumenttia tai kysy joltain soittavalta neuvoa.
- Jos olet lyömäsoittaja, sinun tulee kysyä temppua tai asettaa tempo itse, jos tiedät muiden muusikoiden taitotasot.
Vaihe 3. Toista kappaleen melodia 1-2 kertaa niin, että kaikki tuntevat olonsa mukavaksi
Yleensä soitat kappaleen "kirjoitettuna" lyhyesti, joskus laululla, jotta kaikki tottuvat kappaleen tunteeseen. Jos improvisoit kappaleen paikan päällä, tämä on hyvä tapa saada kaikki samalle sivulle. Pidä ensimmäinen tai kaksi minuuttia yksinkertaisena, jotta kaikki voivat tottua rakenteeseen. Kun kaikki ovat samalla sivulla, hauskuus voi alkaa.
Vaihe 4. Pidä pääsi pystyssä pelatessasi
Useimmiten yksi tai kaksi ihmistä nousee hillon "johtajiksi", pitäen kaikki ajoissa ja huomioiden, milloin ihmisten tulisi soittaa. Pidä pääsi pystyssä ja katso muiden muusikoiden pitävän bändiä yhdessä. Silmäkosketus, lyhyt merkinanto ja jopa puhuminen tulevista sointuista tai muutoksista auttavat kaikkia pysymään samalla sivulla.
- Kun viihdyt mukavampien muusikkotovereidesi kanssa, kuulet usein, milloin soololle on tilaa ja milloin rytmi muuttuu, mutta sinun on silti etsittävä visuaalisia vihjeitä aika ajoin.
- Katso mitä tahansa improvisaatiota tai jam -bändiä livenä - huomaat pieniä hetkiä, jolloin muusikot saavat katsekontaktin esityksen aikana, yleensä ennen muutoksia, sooloja tai kappaleen loppua.
Vaihe 5. Tunne kappaleen tunnelma sen kasvaessa
Jos kaikki muut alkavat soittaa vähemmän nuotteja ja rauhoittavat energiaa, tule heidän kanssaan. Jos asioiden volyymi ja voimakkuus alkavat nousta, anna oman äänenvoimakkuutesi kasvaa hitaasti. Useimmissa hilloissa kenenkään instrumentin ei pitäisi ottaa koko kappaletta haltuunsa. Jokaisen soittajan on oltava tietoinen muusta bändistä, jotta kappale kasvaa orgaanisesti. Kun soitat, kuuntele bändin koko ääntä, älä vain omaa instrumenttiasi.
- Jos kamppailet pysyäksesi kaikkien muusikoiden kanssa, hio rumpalia. Seuraa hänen esimerkkiään energiassa, tempossa ja äänessä.
- Voit vapaasti säätää soittoa, tempoa tai melodiaa, kunhan se sopii muuhun bändiin. Voit auttaa viemään kappaleen uusiin suuntiin, kunhan et yritä ottaa kappaletta haltuusi.
Vaihe 6. Improvisoi kappale, kun on sinun vuorosi
Musiikillinen improvisointi kestää elinikäisen hallinnan, joten sinun ei odoteta lyövän maailmanluokan sooloa lennossa. Improvisaatio on tilaisuutesi nähdä, mihin instrumenttisi vie sinut, joten rentoudu ja aloita kokeilu. Niin kauan kuin muistat pysyä avaimessa, ei ole olemassa väärää tapaa improvisoida, joten anna vain mennä ja pidä hauskaa.
- Jos olet uusi parantaja, etsi haluamasi 4-5 nuotin linja ja toista se kerran tai kahdesti. Aloita sen säätäminen muuttamalla 1-2 nuottia joka kerta, kun soitat sitä, jotta saat variaatioita samasta yksinkertaisesta teemasta. Jos pystyt matkimaan lauluäänen tai yhteisen melodian, pidät kappaleen liikkeessä.
- Älä tunne tarvetta näyttää tai olla paras. Pelaa vain sitä, mikä kuulostaa sinusta hyvältä.
Vaihe 7. Jaa valokeila
Hillon on tarkoitus olla tasa -arvoinen, yhteisöllinen ympäristö, jossa jokainen voi vapaasti päästää irti. Kukaan ei kuitenkaan nauti siitä, kun yksi henkilö ottaa kaikki soolot tai päättää soittaa 2-3 minuuttia suoraan. Jos et ole varma, mikä protokolla on, kuuntele muita esityksiä, kun he ottavat sooloja tai ominaisuuksia. Kun vuorosi tulee, pelaa yhtä paljon baareja (yleensä kahdeksan) kuin kaikki muut.
Jotkut rock and roll -ryhmät, yleensä pienet, kitaravetoiset bändit, jumittuvat 4-5 minuutin sooloissa (katso The Grateful Dead, Phish jne.). Kyse on pikemminkin tunnelman tuntemisesta omassa hillossasi kuin kovan ja nopean säännön noudattamisesta
Vaihe 8. Päätä ryhmässä, milloin kappale lopetetaan
Kun kaikki ovat saaneet soolon, useimmat muusikot alkavat katsella ympärilleen löytääkseen lopun. Yleensä, kun kaikki muusikot ovat saaneet katsekontaktin, joku sanoo tai ilmoittaa "vielä yhden kierroksen" tai siirtyä outroon, jos kappaleessa on sellainen. Tämä auttaa kaikkia päätymään samaan aikaan.
Kappaleen päättyessä leikkaa kappaleiden ja soittojen määrä puoliksi, jotta kappaleesta tulee helpompaa. Se helpottaa myös pysähtymistä penniäkään, jos unohdat lopetusviivan
Tapa 2/2: Jamin oppiminen
Vaihe 1. Jatka suosikkikappaleidesi kanssa kotona
Yksi parhaista tavoista oppia hillitsemään on laittaa suosikki -CD -levysi ja aloittaa pelaaminen. Tämä auttaa sinua kouluttamaan korvasi nopeasti tunnistamaan sointujen muutokset, rytmin ja melodian, vaikka et välttämättä tietäisikään kappaletta hyvin. Improvisaatio on taito, joka tulee vain harjoittelun kautta, mutta se ei tarkoita, että tarvitset koko bändin mukaasi aina, kun haluat soittaa.
- Muista oppia myös kappaleiden rytmi ja taustaosat, ei vain soolot. Jos haluat menestyä hillossa, sinun on oltava osa bändiä ja halukas improvisoija.
- Jos soitat useiden muusikoiden kanssa säännöllisesti, pyydä heiltä 4-5 kappaletta, jotka he haluavat sinun oppivan, ja tarjoa heille muutamia, joita haluat soittaa. Seuraavan kerran, kun tapaat bändisi, sinulla on vielä muutama kappale.
Vaihe 2. Opi genresi "standardit"
Jos olet menossa gospel-/bluegrass -hilloon, sinun on tiedettävä, kuinka soittaa "I'll Fly Away" ja Johnny Cashin kappale tai kaksi. Jos olet menossa rock- tai blues-hilloon, sinun on tiedettävä klassinen 12-palkkinen blues-formaatti ("Stormy Monday", "Everyday I Get the Blues") ja muutama Beatles- tai Rolling Stones-kappale, jotka kaikki tietävät. Jos olet jazzmuusikko, sinulla pitäisi olla "Summertime", "Heart and Soul", "Bye Bye Blackbird", "Round Midnight" ja useita muita jazz -klassikoita.
Sinun ei tarvitse tuntea tonnia kappaleita ennen kuin voit hillitä. Kun aloitat soittamisen, huomioi usein esiin tulevat kappaleet ja opi oppia ne takaisin eteen. Monissa tapauksissa kappaleen häirintä on itse asiassa paras ja nopein tapa oppia kappale
Vaihe 3. Tunne soittimesi
Sinun pitäisi pystyä löytämään useimmat soittimesi helposti. Jos tiedät missä kaikki on, voit nopeasti oppia muilta häirinnän aikana ja poimia uusia melodioita ja sointuja kappaleille, joita et tunne niin hyvin. Sinun täytyy viettää paljon aikaa harjoitella itse, ei vain näkyä ja yrittää siivota sitä. Mitä paremmin tunnet soittimesi, sitä enemmän voit lakata ajattelemasta ja aloittaa soittamisen.
Vaihe 4. Opi muutama yleinen sointurakenne
Et koskaan tiedä kaikkia sointuja tai kappaleita, joita joku ehdottaa, mutta hyvä henkinen kappaleluettelo auttaa sinua sopeutumaan nopeasti mihin tahansa soitettavaan kappaleeseen. Vaikka se ei suinkaan ole tyhjentävä, on olemassa joitain yhteisiä sointurakenteita, joista jokainen bändi voisi aloittaa:
- A - D - E (Usein seitsemäsosa blues -kappaleille)
- G - C - D
- C -F -G
- G - Am - D
- C - Am - Dm - G
Vaihe 5. Opi musiikkiteoriaa. Vaikka teorian opiskelu voi tuntua hyvien improvisoijien vastakohtana, laadukkaat muusikot tietävät, että musiikkiteoria on salainen ase, joka auttaa heitä sopeutumaan mihin tahansa hilloon. Kappaleen, sointujen ja skaalarakenteiden tuntemisen avulla voit selvittää kappaleet lennossa, koska voit nopeasti ennustaa, missä kappale on menossa. Sointuja ei murskata sattumanvaraisesti yhteen - on olemassa tiettyjä periaatteita ja kaavoja, jotka sanelevat, mikä kuulostaa hyvältä yhdessä ja miten jokainen asteikko on vuorovaikutuksessa tiettyjen sointujen kanssa. Jos haluat olla laadukas jam-pelaaja, sinun on tehtävä kotitehtäväsi.
Vinkkejä
- Älä lopeta hilloa puolivälissä, jos teet virheen tai unohdat sanat. Siirry vain virheestäsi ja jatka pelaamista.
- Harjoittele vaakaasi, jotta sinulla on hyvät improvisointitaidot.
- Tiedä milloin bändi kasvaa tai laskee ja milloin saavutat huipentuman. Tämä tarkoittaa, että sinun on oltava hyvin tietoinen siitä, mitä muu bändi tekee. Vaikutus on paljon heikompi, jos et tee sitä yhdessä.
