Elokuvien muokkaaminen vaatii harjoittelua, kärsivällisyyttä ja taiteellista silmää, mutta kuka tahansa voi oppia muokkaamaan elokuvaa asiantuntevasti riittävästi aikaa. Kun tunnet olosi mukavaksi editointiohjelmassa, kuten iMovie tai Premier, seuraavan videosi hallinta -alue muuttuu lähes rajattomaksi. Osa tiedettä, osa taidetta ja lähes kaikkien saatavilla, videoiden muokkaamisen oppiminen on yksi tärkeimmistä asioista, joita minkä tahansa taitotason elokuvantekijä voi tehdä.
Askeleet
Osa 1/3: Editointiohjelmiston tunteminen
Vaihe 1. Valitse oikea muokkausohjelmisto
Siellä on paljon videonmuokkausohjelmia, aina ammattilaisohjelmista, joissa on paljon ominaisuuksia (Avid, Adobe Premiere, Final Cut Pro) ilmaisiin ohjelmiin, jotka on esiasennettu useimpiin tietokoneisiin (iMovie, Windows Movie Maker). Vaikka ilmaiset ohjelmistot vahvistuvat vuosi vuodelta, kannattaa harkita ammattimaisen ohjelman ostamista, jos aiot tehdä enemmän kuin muutaman kotielokuvan tai yksinkertaisen esityksen.
- Lähes kaikilla ohjelmilla on ilmaisia kokeiluja, joiden avulla voit testata niitä ennen ostamista.
- Tällä hetkellä Adobe Premiere ja Final Cut Pro katsotaan "alan standardiohjelmiksi". Sinun on tunnettava heidät tullaksesi ammattimaiseksi videonmuokkausohjelmaksi.
Vaihe 2. Opi muokkausliittymän perusteet
Vaikka eri ohjelmilla on erilaisia ominaisuuksia, useimpien ohjelmistojen perusteet ovat melko samanlaisia. Jopa yksinkertaisissa ohjelmissa on paljon työkaluja ja painikkeita, mutta jokaisessa video -ohjelmassa on kolme pääosaa, jotka sinun on tiedettävä:
-
Aikajana:
Täältä voit tilata, muokata ja leikata materiaalisi lopulliseen videoon. Joskus tunnetaan "sekvensserinä" tai "kuvakäsikirjoituksen editorina", teet suurimman osan työstäsi. Useimmat ohjelmat näyttävät sekä ääntä että videota aikajanalla. Se on yleensä lähellä ikkunan alaosaa
-
Esikatselunäyttö:
Tässä voit katsella elokuvasi luonnosta muokkauksen aikana. Se alkaa yleensä mustana laatikkona, jonka alla on toisto-, kelaus- ja pysäytyspainikkeet. Se on yleensä oikeassa yläkulmassa.
-
Kirjasto/kokoelma:
Tässä kaikki tuodut äänet, videot ja kuvat lajitellaan, jolloin voit vetää ja pudottaa ne aikajanallesi muokattavaksi. Se sisältää yleensä hakutoiminnon ja joitain tarratyökaluja. Se on yleensä ikkunan vasemmalla puolella.
- Muita osioita voivat olla ääniohjaimet, "työkalupakki", erikoistehosteet, otsikkojen lisäämispaikka ja toinen videoruutu tuodun materiaalin tarkistamiseksi.
Vaihe 3. Tunne tärkeät työkalut muokkaamiseen
Vaikka jokaisella ohjelmalla on eri nimet, niillä on vain kourallinen työkaluja, jotka ovat pakollisia perusmuokkaukseen. Vie hiiri kuvakkeen päälle nähdäksesi sen nimen ohjelmassasi.
-
Osoitin:
Yleensä hiiren normaali napsautuskuvake, osoitin voi tehdä kaiken materiaalin leikkaamisesta leikkausten siirtämiseen ja poistamiseen ja äänitehosteiden lisäämiseen.
-
Partaveitsi/leikkaus:
Yleensä suora partakone -kuvake tarkoittaa, että aikajanasi kuvamateriaali leikataan kahteen erilliseen leikkeeseen missä tahansa.
-
Zoomaus:
Voit tehdä videostasi tarkempia leikkauksia zoomaamalla aikajanalle
-
Rullaavat muokkaukset:
Yleensä kaksi tai kolme erillistä työkalua, ne tekevät muutoksia leikkeeseen ja siirtävät sitten kaikki muut leikkeet, jotta tilaa uudelle muutoksellesi. Esim. Jos lyhennät leikkeen, se yhdistää automaattisesti sen jälkeen olevat leikkeet uuteen pituuteen.
Vaihe 4. Pelaa ohjelmalla ja tutustu muihin ominaisuuksiin
Ennen minkään projektin aloittamista sinun on harjoiteltava ohjelmistoasi ja opittava niin monta työkalua kuin mahdollista. Tuo vanhoja kuvamateriaaleja ja tee nopea harjoitusvideo ja selaa sitten Internetissä ilmaisia opetusohjelmia tai vinkkejä.
Ilmoittaudu kurssille paikallisessa korkeakoulussa tai taide -studiossa saadaksesi yksityiskohtaisia ohjeita, jos tunnet olosi eksyneeksi
Osa 2/3: Videon editointi
Vaihe 1. Järjestä kuvamateriaalisi
Olitpa tekemässä yksinkertaista kotielokuvaa tai seuraavaa menestyselokuvaa, hyvin järjestetty kuvamateriaali on ratkaisevan tärkeää menetyksen estämiseksi, editointiprosessin virtaviivaistamiseksi ja muiden tiimin jäsenten hyppäämiseksi hämmentyneenä. Vaikka se voi aluksi olla vaivaa, videomateriaalin perusteellinen merkitseminen ja arkistointi säästää lukemattomia päänsärkyjä myöhemmin.
- Järjestä kansiot projektin ja kuvauspäivän mukaan. Esim. Oma_elokuva_projekti_3-22-15
- Järjestä leikkeet kohtauksen mukaan ja ota. Esim. My_Movie_Project_Scene1_Take4
- Harkitse edistyneitä organisaatio-ohjelmistoja, kuten Adobe Bridge, jos työskentelet suurissa projekteissa ja tarvitset monimutkaisia merkintöjä ja metatietotoimintoja.
Vaihe 2. Avaa muokkausohjelmisto ja luo uusi projekti
Kuvista riippuen tässä näkyy useita vaihtoehtoja, mutta normaali digitaalisen videon laatu on 720x480 tai 1080x720 (teräväpiirto) nopeudella 29,97 kuvaa sekunnissa. Näitä asetuksia kutsutaan NTSC -standardiksi, ja niitä käytetään pääasiassa Pohjois -Amerikassa. Jos olet epävarma, kysy kuvaajalta tai ohjaajalta, millä asetuksilla he kuvaavat videota.
- Jos olet edelleen eksyksissä, etsi kameran asetukset Internetistä - sen pitäisi kertoa, millaista videota muokkaat.
- Monet nykyaikaiset ohjelmat mukauttavat projektiasetukset automaattisesti kuvamateriaaliin, mikä poistaa tämän päänsäryn vähemmän kokeneille toimittajille.
Vaihe 3. Tuo materiaalisi
Vaikka kaikki ohjelmat ovat erilaisia, voit yleensä tuoda elokuvaleikkeesi projektiin FileImportin alla. Tämä ei tee elokuvaasi tai tilaa leikkeitäsi, se vain kertoo ohjelmalle, mitä videoita aiot muokata, ja antaa sinulle pääsyn niihin.
- Joidenkin ohjelmien avulla voit vetää ja pudottaa materiaalia toisesta ikkunasta muokkausikkunaan.
- Materiaalin tuominen mahdollistaa epälineaarisen editoinnin (NLE): videon muokkaamisen epäkunnossa muuttamatta alkuperäistä materiaalia. Kaikki nykyaikaiset editoinnit ovat epälineaarisia.
Vaihe 4. Järjestä leikkeet vetämällä ja pudottamalla ne aikajanallesi
Aloita elokuvan luuranon rakentaminen tilaamalla leikkeet ja valitsemalla haluamasi otokset.
- Voit aina vetää leikkeet uusiin kohtiin niiden sijoittamisen jälkeen, joten kokeile vapaasti.
- Aloita muutaman minuutin videon käsittely kerrallaan, jotta se ei ylikuormitu.
Vaihe 5. Jaa kohtaukset yhteen
Kun kohtaukset on järjestetty, sinun on leikattava alku ja loppu niin, että ne yhdistyvät yhtenäisesti. Joskus tämä on yhtä helppoa kuin alkuperäisen "Toimi!" Poistaminen. täälläkin on tehtävä taiteellisia päätöksiä. Jatkaaksesi etsi "partakone" tai leikkotyökalu, joka katkaisee materiaalin pienempiin osiin, ja poista sitten osat, joista et pidä aikajanalta.
- Monien ohjelmien avulla voit lyhentää tai pidentää leikkeiden alkua ja loppua vetämällä.
- Älä koskaan poista mitään materiaalia pysyvästi- et koskaan tiedä, mikä on hyödyllistä, vaikka vain "paisuntarulloille"!
Vaihe 6. Lisää siirtymiä, tehosteita ja nimikkeitä, kun olet tyytyväinen kuvamateriaaliin
Vaikka nämä ovat välttämättömiä useimmille elokuville, ne voivat olla tehokkaita vasta, kun materiaalit on järjestetty ja leikattu kokonaan. Useimmissa ohjelmissa on omat ikkunat ja valikot otsikoille ja siirtymille, ja sinun tulee leikkiä nähdäksesi, mikä sopii projektiin.
- Yleisimmät siirtymät ovat "häivytykset" ja "häivytykset", jolloin kuva näkyy hitaasti tai katoaa näytöltä.
- Monimutkaisempia erikoistehosteita, siirtymiä tai animaatioita varten toimittajat luottavat usein erillisiin jälkituotanto-ohjelmiin, kuten Adobe After Effects.
Vaihe 7. Säädä elokuvan väri ja ääni mieleiseksesi
Kaikkien elokuvien ei tarvitse ottaa tätä askelta, mutta jos haluat näyttää ammattimaiselta, sinun on tasapainotettava ääni ja video niin, että kuvat näyttävät samanlaisilta ja äänenvoimakkuutta ei muuteta. Onneksi monissa ohjelmissa on sisäänrakennettu "automaattinen värinkorjaus" -toiminto ja "äänenvoimakkuuden korjain".
Jos haluat ammattimaisen elokuvan, sinun on tehtävä tämä manuaalisesti tai palkattava joku, joka osaa
Vaihe 8. Pysähdy ja katso elokuvaasi eri kohdissa
Sinun on ehkä toistettava tämä vaihe viisi, kymmenen tai jopa viisikymmentä kertaa projektista riippuen, ja se tuntuu ikävältä. Kutsu ystäviä, työtovereita tai muita miehistön jäseniä katsomaan projektia kanssasi ja antamaan palautetta. Tee muistiinpanoja aina, kun katsot sitä, mitä haluat korjata.
Muutaman päivän poissaolo projektista ennen katsomista voi auttaa saamaan uusia oivalluksia
Osa 3/3: Videon editoinnin taiteen hallitseminen
Vaihe 1. Virtaviivaista työnkulkuasi oppimalla pikanäppäimiä ja pikavalintoja
Parhaat toimittajat käyttävät vähemmän aikaa varsinaisten muokkausten tekemiseen kuin ajattelevat luovasti itse muokkausta. Tulosta luettelo ohjelman pikanäppäimistä ja pikanäppäimistä ja opi käyttämään niitä tehokkaasti.
- Luo malleja suosikkitehosteillesi ja nimikkeillesi, jotta voit käyttää niitä heti.
- Opi käyttämään Multi-Cam-editointia, jonka avulla voit helposti leikata useita samoja kohtauksia kuvaavien kameroiden välillä.
Vaihe 2. Osaa käyttää erilaisia leikkauksia
Editointi on taidetta kertoa tarina leikkausten kautta tai yhden kuvan rinnakkain asettaminen toisen eteen. Sinun pitäisi kokeilla erilaisia leikkauksia ja siirtymiä löytääksesi videollesi sopivan. Riippumatta siitä, mitä käytät, yleensä parhaat leikkaukset ovat saumattomia.
- Kova leikkaus- välitön leikkaus toiseen kulmaan, yleensä samassa kohtauksessa. Tämä on kalvon yleisin leikkaus.
- Smash Cut- Äkillinen siirtyminen täysin erilaiseen kohtaukseen.
- Hyppyleikkaus- Samassa kohtauksessa tehty äkillinen leikkaus, usein hieman eri kulmasta.
- J-Cut- Kun kuulet seuraavan kuvan äänen ennen videon katsomista.
- L-leikkaus- Kun näet videon seuraavasta otoksesta ennen kuin kuulet äänen.
- Toimintaleikkaus- Leikkaus toiminnan keskellä, kuten joku avaa oven, joka "piilottaa" leikkauksen toiminnassa.
Vaihe 3. Mieti luovia tavoitteitasi muokkauksen aikana
Vaikka videon muokkaaminen on erittäin teknistä, se on taidemuoto ja siveltimet ovat leikkauksia, värejä ja ääniä. Kun teet muokkausta, kysy itseltäsi, tukeeko tämä valinta elokuvan luovia tavoitteita. Keskustele seuraavista elokuvan ohjaajan kanssa usein työskennellessäsi:
- Tahdistus - kuinka nopeasti kohtauksen on edistyttävä? Komediat ovat usein nopeita, joten paljon vitsejä mahtuu mukaan. Trillerit tai draamat ovat kuitenkin yleensä hitaampia rakentamaan jännitystä.
- Näkökulma- Haluatko korostaa yhtä tai useampaa hahmoa? Esimerkiksi Scorsesen klassisessa Goodfellassa jokainen laukaus koskee tai sisältää kertoja Henry Hillin, kun taas elokuvat pitävät Taru sormusten herrasta leikkaa usein suurille ryhmäkohtauksille.
- Teemat- Onko ohjaajalla jokin tietty tyyli tai ajatus? Onko olemassa tiettyjä vuoropuheluja, kuvia tai värejä, jotka olisi näytettävä näkyvästi joka tilanteessa?
Vaihe 4. Käytä pidempiä otoksia ja tee pienempiä leikkauksia jännityksen lisäämiseksi tai tärkeiden hetkien korostamiseksi
Kun katsojaa pyydetään katsomaan samaa kuvaa tai kamerakulmaa pitkään aikaan, se hidastaa kohtausta ja antaa meille enemmän aikaa päästä hetkeen. Tästä on apua draaman perustamisessa tai huomion kiinnittämisessä hetken tärkeyteen.
Yksi viimeaikainen esimerkki on 12 Years a Slave -lehden editointi, jossa hyvin pitkät kestoajat antoivat katsojalle tunteen päähenkilön kestämistä hitaista ja vaikeista vuosista
Vaihe 5. Käytä lyhyempiä otoksia ja toistuvia leikkauksia, jotta otoksesta tulee nopea vauhti ja energia
Erityisesti komedia ja toiminta hyötyvät nopeasta muokkauksesta ja hyvin lyhyistä otoksista. Leikkaa jokaisen vuoropuhelun tai toiminnon väliin, jotta kohtaus on kiireellinen, koska katsojat tuntevat olevansa "kyydissä".
-
Liian nopea siirtyminen muokkausten kautta voi tuntua raivoisalta, mutta tämä voi toimia, jos kohtaus on korkeapaineinen tai hermostunut, kuten scifi-elokuvan kohtauksissa Snowpiercer.
Vaihe 6. Tutki muita toimittajia ja elokuvia
Aivan kuten mikä tahansa muu luova yritys, muiden taiteilijoiden katseleminen ja kritisoiminen on välttämätöntä, jotta sinusta tulee hyvä toimittaja. Tutki suosikkikohtauksiasi, TV -ohjelmiasi ja elokuviasi katselemalla otosten valintaa, kuvan pituutta ja leikkausten taajuutta.
- Kysy itseltäsi, miksi toimittaja teki tekemänsä päätöksen- miten se auttaa edistämään videota?
- Mitä esimerkkejä editoinnista pidät tai ihailet? Hyvä paikka aloittaa voivat olla äskettäiset Oscar -voittajat editoinnista tai Vimeon Best Of -videoista.
- Kun näet jotain mistä pidät, yritä jäljitellä sitä oppiaksesi kuinka se tehtiin.
Video - Käyttämällä tätä palvelua joitakin tietoja voidaan jakaa YouTuben kanssa
Vinkkejä
- Aloita pelaamalla eri työkaluilla. Paras tapa oppia tällaisella on olla kädet.
- Jos et tiedä miten tehdä jotain, etsi opetusohjelma. Todennäköisesti löydät tarvitsemasi opetusohjelman Google -hausta tai YouTuben kaltaisesta sivustosta.
- Tämä on hidas prosessi, ole kärsivällinen.
- Tallenna elokuva usein. Tallenna se useisiin tiedostoihin, jotta voit aina palata vanhaan versioon.
- Mene yhteisöön! Ihmiset auttavat sinua useimmilla foorumeilla, erityisesti peli-, elokuva- tai teknologiafoorumeilla.
- Jos jäät jumiin, tee työstäsi elokuvatiedosto ja katso se eri alustalla, kuten televisiolla tai iPhonella, ja kirjoita se paperille.
- Vakiovideoiden äänen ja videon laadun säätämisen lisäksi muokkausohjelmisto voi myös auttaa hidastetun videon muokkaamisessa.
