Taiteesta puhuminen voi olla pelottavaa, varsinkin jos et tunne taiteilijaa tai taideteosta. Sinun ei tarvitse olla asiantuntija, jotta voit katsoa, kokea ja puhua taiteesta. Itse asiassa taiteella on usein erilainen vaikutus eri ihmisiin. Jotta voisit puhua taiteesta, opi asianmukainen terminologia, keskustele kuvan sisällöstä ja arvioi, miltä sinusta tuntuu kuvasta. Voit myös viettää aikaa teoksen katsomiseen ja kuvan ja taiteilijan lukemiseen. Tämä antaa sinulle lisätietoja keskusteltavaksi.
Askeleet
Menetelmä 1/4: Sopivan terminologian käyttö
Vaihe 1. Puhu käytetyistä materiaaleista
Taiteen tekemiseen voidaan käyttää erilaisia materiaaleja, ja jokainen näistä materiaaleista luo erilaisen visuaalisen vaikutelman. Esimerkiksi kuvanveistäjät voivat käyttää taidettaan kivellä, marmorilla, langalla tai puulla. Samoin maalarit voivat käyttää vesivärejä, öljyä, liitua ja lyijykynää. Kun katsot taidetta, kommentoi kuvan luomiseen käytettyjä materiaaleja tai väliainetta. Jos et voi tunnistaa niitä, katso tarraa.
Vaihe 2. Tunnista taiteen tyyli
Jotta voisit kuulostaa asiantuntevalta keskustellessasi taiteesta, opi tunnistamaan taiteen tyyli. Esimerkiksi joitakin yleisiä ja tunnistettavia tyylejä ovat abstrakti, realisti, ekspressionisti, surrealisti tai impressionisti. Realismia käyttävä taideteos voidaan helposti tunnistaa, koska taiteilija yrittää luoda kuvan, joka näyttää todelliselta, melkein valokuvalta.
- Vaihtoehtoisesti abstrakti taideteos ei yritä jäljitellä todellisuutta, vaan sen sijaan se voi sisältää satunnaisia maaliroiskeita tai viivoja ajatuksia herättävän kuvan luomiseksi.
- Tutustu eri tyyleihin etsimällä verkossa kuvia eri taidetyyleistä. Hae esimerkiksi "impressionistisia kuvia".
- Vieraile museoissa, joissa usein ryhmitellään taidetta tyylin mukaan. Saatat löytää itsesi esimerkiksi surrealististen maalausten huoneesta.
Vaihe 3. Harkitse sisältöä
Taidetyyliä voidaan kuvata myös katsomalla kuvan sisältöä. Opi esimerkiksi muotokuvien (henkilön kuva), maisemien (paikan kuva) tai asetelman (kohteen kuva) eroja taideteosten välillä.
Vaihe 4. Tutustu yleisiin kuvaaviin termeihin
On myös hyvä tietää muutamia kuvaavia sanoja, joita voit käyttää kuvaamalla taidetta. Niiden avulla voit kuvata maalauksen tunnelman sellaisena kuin sen koet:
- Dynaaminen
- Intiimi
- Ehdotteleva
- Haastava
Vaihe 5. Tarkista kappaleen ajanjakso
Olet ehkä kuullut renessanssitaiteesta, modernista taiteesta tai kubismista aiemmin. Nämä ovat muutamia eri ajanjaksoja ja liikkeitä taidehistoriassa. Jos haluat puhua taideteoksesta, tarkista sen ajanjakso. Mieti, miten historiallinen hetki vaikutti taiteen luomiseen.
- Ajattele liikkeitä, joita tapahtui tuolloin. Esimerkiksi kubismi oli modernin taiteen laji, joka kehitettiin 1900 -luvun alussa. Taiteilijat, kuten Picasso, erosivat 1800 -luvun lopun romanttisesta ja realistisesta taideteoksesta ja alkoivat luoda enemmän abstrakteja kuvia.
- Ajattele kaikkia suuria maailman tapahtumia, kuten sotaa, jotka saattavat heijastua teoksessa.
- Mieti, mikä oli tabu tuolloin ja missä taide tehtiin. Teokset, jotka eivät ehkä näytä järkyttäviltä nyt, saattoivat olla silloin tai päinvastoin.
Tapa 2/4: Keskustelua kuvan sisällöstä
Vaihe 1. Puhu kokoonpanosta ja sijoittelusta
Koostumus viittaa tapaan, jolla esineet tai muodot on järjestetty taideteokseen. Esimerkiksi muodot voidaan sijoittaa lähelle toisiaan, päällekkäin, erilleen toisistaan tai järjestää kuvioon. Tämä vaikuttaa järjestykseen, jossa katselet maalauksen osia.
- Yksi tapa huomata asioita sävellyksessä on nähdä, mihin silmäsi menevät luonnollisesti, kun katsot maalausta.
- Voit esimerkiksi sanoa:”Näen, että taiteilija on maalannut kirkkaita valoja vauvan hahmon ympärille. Se tekee todella vaikeaksi katsoa pois tuosta maalauksen kulmasta.”
Vaihe 2. Kommentoi viivoja ja harjauksia
Joissakin maalauksissa näet selvästi siveltimen vedot ja tekniikan kankaalla. Voit kommentoida tapaa, jolla siveltimen iskut kiinnittävät katseesi ja antaa kuvalle tekstuurin. Muina aikoina maalaukset voivat näyttää sileiltä, melkein kuin valokuvilta. Tässä tapauksessa taiteilija pyrkii todennäköisesti todelliseen elämään.
- Voisit sanoa "Tämä kappale näyttää aivan valokuvalta. Kuinka taiteilija luo niin suorat viivat?"
- Vaihtoehtoisesti saatat huomata todella paksuja siveltimiä tai maalipaloja. Voit kommentoida kerrostetun maalin veistoksellista paksuutta.
Vaihe 3. Huomaa värit ja kontrasti
Väri on toinen tärkeä elementti taiteessa, ja sitä voidaan käyttää kiinnittämään huomiosi. Värit voivat luoda kontrastin vaalean ja pimeän välille tai täydentää toisiaan visuaalisesti stimuloivalla tavalla. Kun puhut taiteesta, keskustele siitä, miltä väri saa sinut tuntemaan ja mitä luulet sen kommunikoivan.
- Voit esimerkiksi sanoa, että "tämän kuvan vaalea ja tumma kontrasti tekee terävän eron hyvän ja pahan välillä tässä kappaleessa".
- Voit kommentoida värin välittämää maalauksen tunnetta: "Tämä kirkas lävistävä sininen herättää niin paljon iloa, mutta taustan mykistetyt punaiset sävyt tuntuvat enemmän varoitukselta."
Tapa 3/4: Taideteoksen arviointi
Vaihe 1. Vältä tarpeettomien tuomioiden antamista
Taide on hyvin henkilökohtaista, eikä sen ole aina tarkoitus tuoda hyvää oloa. Tämän seurauksena voit loukata ihmisiä antamalla ankaraa kritiikkiä. Sen sijaan voit kommentoida itse taidetta sanomatta, pidätkö siitä vai et. Näin voit kommentoida työtä antamatta henkilökohtaisia tunteitasi.
- Vältä sanomasta sellaisia asioita kuin "voisin tehdä sen". Tämäntyyppinen kommentti loukkaa taiteilijaa eikä edistä taiteellista keskustelua.
- Jos et pidä kappaleesta, voit selittää sen johtuvan henkilökohtaisesta maustasi. Voit esimerkiksi sanoa: "Näen, että tämä on hyvin sävelletty. Minulla on kuitenkin vaikeuksia katsoa tätä kuvaa, koska se on niin dynaaminen, että se tuntuu melkein väkivaltaiselta."
Vaihe 2. Esitä kysymyksiä
Hyvä tapa arvioida taideteos on esittää kysymyksiä. Jos aiot puhua taiteesta, kysymykset ovat loistava tapa oppia kumppaneiltasi ja edistää keskustelua.
- Kysy, tietääkö kumppanisi paljon kyseisestä taiteilijasta tai taideliikkeestä.
- Hanki kumppanisi mielipide kappaleesta.
Vaihe 3. Vahvista, että et ole asiantuntija
Jos vierailet taidegalleriassa ystävien tai työtovereiden kanssa ja et tiedä paljon katsomastasi taiteesta, voit myöntää hämmennyksesi milloin tahansa. Jotkut ryhmäsi ihmiset voivat todella olla helpottuneita huomatessaan, että he eivät ole ainoa mukavuusalueensa ulkopuolella.
- Teeskennellä tietävänsä paljon on hankalaa, eikä se ole välttämätöntä.
- Saatat sanoa: "Vau, voin kertoa, että täällä tapahtuu paljon, mutta en tiedä mistä aloittaa."
Vaihe 4. Puhu miltä taide sinusta tuntuu
Tärkein asia, kun ajattelet ja puhut taiteesta, on se, että se saa sinut tuntemaan jotain, vaikka se tunne olisi epämiellyttävä. Kommentoi miltä teos sinusta tuntuu ja miksi. Joskus taiteilija haluaa tarkoituksellisesti, että yleisö tuntee olonsa epämukavaksi. Tämä ei tarkoita sitä, että sinun on arvioitava työn laatua, vain vaikutelma siitä, että kappale on jättänyt sinut.
Saatat esimerkiksi tuntea olosi inspiroituneeksi, surulliseksi, onnelliseksi, hämmentyneeksi, epämukavaksi, vihaiseksi jne
Tapa 4/4: Taideteoksen katseleminen
Vaihe 1. Katso taidetta pitkään
Useimmat ihmiset katsovat vain taideteosta. Esimerkiksi Louvressa tehdyssä kyselyssä kävi ilmi, että keskimäärin ihminen viettää 15 sekuntia katsomassa Mona Lisaa. Tämä aika ei riitä todelliseen tekemiseen taideteoksen kanssa. Yritä viettää vähintään minuutti, mieluiten pidempään, katsomalla taideteosta. Tämän avulla voit ottaa kuvan, tarkastella koostumuksen yksityiskohtia ja määrittää, miltä sinusta tuntuu teoksesta. Kun vietät aikaa taiteen katseluun, pystyt todennäköisesti puhumaan teoksesta ja joistakin hienoimmista yksityiskohdista.
Jos pystyt tuijottamaan taideteosta pitkään, voit alkaa luoda vuoropuhelua teoksen kanssa. Tämä voi olla erittäin mielenkiintoista, kun alat nähdä, miten kuva puhuu sinulle
Vaihe 2. Lue kappaleen nimi ja kuvaus
Taidegalleriat ja museot asettavat usein pienen plakin jokaisen kappaleen lähelle antamaan otsikon ja pienen kuvauksen. Tämä voi joskus tarjota sinulle yksityiskohtia, jotka auttavat sinua tulkitsemaan ja keskustelemaan taiteesta. Saatat esimerkiksi nähdä vaaleanpunaisia viivoja ja tuntea olosi hämmentyneeksi. Levyä lukiessa opit, että teoksen otsikko on”Taistelu rintasyövän kanssa”. Tämän kappaleen nimi voi auttaa sinua ymmärtämään paremmin, mitä taiteen kautta viestitään.
Laatat voivat myös sisältää yksityiskohtaisia tietoja käytetyistä materiaaleista, niiden luomisen päivämäärästä jne
Vaihe 3. Lue taiteilija
Jotkut galleriat tarjoavat myös yksityiskohtaista tietoa taiteilijoista. Tämä materiaali löytyy esitteestä tai pienestä elämäkerrasta taideteoksen lähellä. Taiteilijan oppiminen voi auttaa sinua ymmärtämään hieman hänen kiinnostuksen kohteitaan ja sitä, mikä inspiroi häntä luomaan tämän taiteen. Tämä antaa sinulle enemmän keskustelua taiteesta.
